jueves, 8 de octubre de 2026

Cars: una aventura sobre ruedas vuelve a la gran pantalla

 


 


 

Cars: una aventura sobre ruedas de Disney y Pixar reestrena en cines de Venezuela -y de todo el mundo- este 8 de octubre de 2026 con motivo de su 20.º aniversario. La película animada, protagonizada por el auto de carreras Rayo McQueen y su amigo Mate, transcurre en Radiador Springs, un pueblo ubicado sobre un tramo de la Ruta 66.

 

A dos décadas de su estreno original, Cars: una aventura sobre ruedas mantiene el cariño de los fanáticos y ofrece una oportunidad única para volver a disfrutarla en pantalla grande.

 



¿De qué trata Cars: una aventura sobre ruedas?

La película sigue a Rayo McQueen, un joven auto de carreras rojo que, camino a una competencia en California, queda varado en Radiador Springs, un pueblo de la Ruta 66. Allí conoce a su entrañable compañero Mate y al resto de los habitantes del lugar. La película introdujo a las audiencias de todo el mundo a estos queridos personajes.

¿De dónde surgió la inspiración para Radiador Springs?

Para crear Cars: una aventura sobre ruedas los equipos creativos de la película realizaron varios viajes de investigación:

•      Ruta 66, donde se ubica Radiador Springs en la historia.

•      Charlotte Motor Speedway, una de las pistas de carreras automovilísticas más importantes de Estados Unidos. Allí buscaron capturar la sobrecarga sensorial de los motores rugientes, los focos cegadores y el olor a escape, goma quemada y barbacoa en la parte trasera de los autos.

•      Detroit, considerada la meca del automovilismo. Allí observaron cómo se diseñan y ensamblan los autos desde cero.

La inspiración automovilística también está presente en el paisaje de Radiador Springs. Las montañas detrás del pueblo son una serie de aletas traseras de Cadillac idénticas a las de los autos fabricados entre 1956 y 1963. La aleta trasera del modelo de 1959 se ubica en el centro y, en la parte superior de las montañas, los fanáticos más atentos pueden reconocer luces traseras y de freno.


¿Por qué el protagonista se llama "Rayo" McQueen?

El nombre de Rayo McQueen es un homenaje a Glenn McQueen, un animador de Pixar que trabajó en Cars: una aventura sobre ruedas y falleció durante su producción. Rayo McQueen tiene 14 variantes de pintura diferentes. Van desde cantidades sutilmente distintas de suciedad y polvo hasta los trabajos de pintura completamente nuevos que aparecen cerca del final de la película.


¿Con cuántos autos llenaron las tribunas?

En la escena inaugural de Cars: una aventura sobre ruedas animaron 60.000 autos "sentados" en las tribunas y otros 700 en la zona central y los pasillos. La carrera final tuvo 100.000 autos en las butacas, además de casi 1.500 en la zona central y los pasillos. Por último, casi 13.000 autos entraron al estadio de la carrera final para buscar asiento.

Para retratar las carreras con autenticidad, los realizadores convocaron a Richard Petty, legendario corredor que prestó su voz en inglés a "El Rey", el Plymouth Superbird de 1970 que compartía su apodo.

 

¿Cuáles guiños para fanáticos de Pixar esconde la película?

•      A113: es la matrícula de Mate y una referencia al número del salón de clases de CalArts donde estudiaron animación varios artistas de Pixar. El número aparece oculto en todas las películas de Pixar.

•      Dinoco: es el patrocinador principal con el que Rayo McQueen sueña competir en Cars: una aventura sobre ruedas. La marca se conecta con Toy Story, donde Buzz y Woody se pierden en una estación de servicio Dinoco.

 

¿Qué detalles tiene el universo 100% automovilístico de la película?

Todo el universo de Cars: una aventura sobre ruedas está inspirado en autos. Algunos de los detalles que los fans pueden descubrir son...

•      Flores hechas de luces traseras y aletas de automóviles.

•      Rastros de humo de aviones en el cielo con forma de marcas de neumáticos.

•      Insectos con forma de autos escarabajo de Volkswagen.

•      Casi la mitad de los efectos diseñados por computadora involucran suciedad, polvo, humo y gases de escape.

•      El trofeo y el escritorio de la oficina de Doc Hudson están cubiertos con 1,7 millones de piezas de polvo modelado.

•      Los sonidos de Doc Hudson, cuya voz en inglés interpreta Paul Newman, fueron grabados de un auto Hudson Hornet real de 1951.

•      La matrícula de Luigi, un Fiat 500 de 1959, lleva el número 44.5-10.8: la latitud y longitud exactas de la sede de Ferrari en Maranello, Italia.

 

Cars: una aventura sobre ruedas ya está en las carteleras de los cines de toda Venezuela


SOBRE CARS: UNA AVENTURA SOBRE RUEDAS

Rayo McQueen (voz en inglés de Owen Wilson), un audaz y presumido auto de carreras novato destinado al éxito, descubre que la vida es acerca del recorrido, no de la meta final, cuando se encuentra de pronto en el tranquilo pueblo de Radiador Springs, en la Ruta 66. Allí McQueen conoce a los peculiares personajes de este pueblo, entre ellos Doc Hudson (voz en inglés de Paul Newman), Mate (voz en inglés de Larry The Cable Guy) y Sally (voz en inglés de Bonnie Hunt).  Cars: una aventura sobre ruedas está dirigida por John Lasseter, producida por Darla K. Anderson, y cuenta con música original del tres veces ganador del Premio de la Academia®, Randy Newman.





Fuentes
Cinecolor Films Venezuela

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DISNEY LANZA “IMPULSO CREATIVO DISNEY” EN LA REGIÓN PARA POTENCIAR EL TALENTO AUDIOVISUAL A TRAVÉS DE COLABORACIONES CON SOCIOS ESTRATÉGICOS

 



Disney anunció hoy la puesta en marcha de la iniciativa Impulso Creativo Disney para potenciar el talento de la industria creativa a través de colaboraciones con escuelas, universidades, casas productoras y otras empresas de Argentina, Brasil y México y festivales de Iberoamérica.

En Argentina, el puntapié del proyecto es un acuerdo con la Universidad de Buenos Aires a través del Festival Internacional de Cine de la Universidad de Buenos Aires (FIC.UBA), un evento cultural y académico organizado por la Facultad de Arquitectura, Diseño y Urbanismo (FADU) y la Carrera de Diseño de Imagen y Sonido.


Además de fomentar el ingreso de nuevas voces a la industria audiovisual, Impulso Creativo Disney ofrecerá capacitaciones destinadas a profesionales en ejercicio o en pausa laboral para fortalecer sus habilidades, ampliar sus oportunidades de vinculación con la industria y favorecer su crecimiento profesional. La propuesta también se extenderá a Brasil y México con más acuerdos que se anunciarán próximamente.

“En Disney creemos en la fuerza transformadora de la creatividad, y sabemos de la importancia de apoyar los sueños de los profesionales de la industria audiovisual. Entendemos que dar vida a las historias que sueñan requiere de un gran esfuerzo, y queremos ayudarlos a desplegar su inmenso talento y convertir sus proyectos en realidad. Estos acuerdos iniciales son un paso más de una trayectoria de más de 30 años que Disney tiene en la región apoyando el talento local. Es un compromiso que redoblamos y que nos inspira y nos entusiasma, y que sin duda será tan enriquecedor para nosotros como para quienes reciban el apoyo”, comentó Daniel Burman, líder de Contenido Original para Disney+ Latinoamérica.

Disney otorga becas a estudiantes de la UBA para impulsar nuevos talentos audiovisuales

El convenio con la Universidad de Buenos Aires abarca la entrega de la Beca FIC.UBA - DISNEY 2026, que consiste en un aporte económico para la financiación de diez propuestas de Proyecto Final de la Carrera de Diseño de Imagen y Sonido de FADU-UBA, para que estudiantes del último año puedan realizar sus proyectos finales de la carrera (cortometrajes, largometrajes, documentales y animación), con el objetivo de hacer viable una instancia académica que suele demandar una alta inversión para dichos alumnos. Sus realizadores recibirán financiamiento para su producción y acceso a talleres de posproducción y distribución, y posteriormente sus obras serán presentadas en un evento especial.

Por otro lado, el acuerdo incorpora la Beca FIC.UBA LAB - DISNEY en el que Disney apoyará a proyectos del Concurso de Ideas con becas para continuar su desarrollo para la escritura de una primera versión completa del guion de largometraje, que puede estar acompañada de un teaser audiovisual del proyecto, a cargo de alumnos de Diseño de Imagen y Sonido de FADU-UBA. Se distinguirá a diez proyectos, de los cuales dos recibirán una mayor financiación. A lo largo del proceso, los realizadores elegidos harán tutorías y clínicas con especialistas y reconocidas figuras de la industria audiovisual, incluyendo acceso a masterclasses con profesionales de Disney en áreas como dirección, guion y producción; y acceso a talleres de posproducción y distribución.

“Uno de los grandes desafíos que nos planteamos desde el FIC.UBA es tender puentes entre los estudiantes y la industria, y este acuerdo con Disney es un paso concreto en ese camino. En la FADU, alrededor de 500 estudiantes de Diseño de Imagen y Sonido realizan cada año su PAV 4, el trabajo final con el que se reciben y que también funciona como su carta de presentación profesional. Gracias a Disney, los proyectos seleccionados tienen una oportunidad concreta de crecer”, comentó Ricardo Alfonsín (h.), director del FIC.UBA.

Durante la ceremonia de cierre, se anunciaron los siguientes proyectos como ganadores:

Beca FIC.UBA - DISNEY 2026:
  • “Alerce”, de Alerce
  • “Con los ojos bien cerrados”, de Tres Deseos
  • “El fin de algo”, de Panda 421 
  • “Gol en contra”, de Off Side
  • “Moriré por ti”, de Rojo Carmesí 
  • “Plum”, de Bytepass 
  • “Que entren los caballos”, de Artífice Audiovisual
  • “Séptimo”, de Queso y Dulce
  • “Treinta y ocho semanas”, de Catarsis Films 
  • “Volver a casa”, de Simple Cine
Beca FIC.UBA LAB – DISNEY:
  • “Doble comando”, de Matías Galvez (ganadores del máximo financiamiento)
  • “Los truchos”, de Iván Cardozo (ganadores del máximo financiamiento)
  • “Action Gay: la película”, de Lenny Forster
  • “Campeones del silencio”, de Guillermina Margo
  • “El ruido del mar”, de Andrea Odreman
  • “La ciudad que no muere”, de Daiana Vásquez
  • “La niña del prado”, de Manuel Ramos
  • “Niños del mar”, de Catalina Farias
  • “Operación Azalea”, de Estefanía Maisterra
  • “Primavera del 97”, de Paula Burna
Impulso Creativo Disney redobla los compromisos que Disney viene desplegando en la región mediante el apoyo en formación en disciplinas vinculadas a la industria audiovisual a jóvenes de contextos subrepresentados, con el objetivo de contar cada vez más y mejores historias, que reflejen la diversidad de sus audiencias.


Acerca de The Walt Disney Company Latin America
The Walt Disney Company Latin America es la compañía líder de entretenimiento familiar en América Latina con las principales marcas Disney, Star Wars, Marvel, Pixar, ESPN, National Geographic, Hulu, entre otras. Con oficinas en Argentina (donde se encuentra la sede regional), Brasil, México y Estados Unidos (Miami), The Walt Disney Company Latin America con su enfoque “One Vision-Once Voice”, es una organización integrada y consolidada que maximiza sus oportunidades estratégicas e interacciones con socios clave para permitir el crecimiento del negocio en la región. En Latinoamérica, los negocios abarcan In-Home, conformado por los canales lineales y los servicios de streaming como Disney+, Out-of-Home integra experiencias a las que acceden audiencias fuera de su hogar como películas, shows en vivo, y música con Radio Disney, y productos de consumo.

Descubre detalles entre bastidores sobre la serie G.I. JOE Classified Series de la mano de artistas, fotógrafos, diseñadores y más en G.I. JOE: The Definitive Visual Guide to the G.I. JOE Classified Series 2020–2025


Dark Horse Books y Hasbro presentan G.I. JOE: The Definitive Visual Guide to the G.I. JOE Classified Series 2020–2025, un nuevo libro de tapa dura que explora la línea G.I. JOE Classified Series. Este libro documentará todas las figuras y vehículos lanzados entre 2020 y 2025, destacando sus atributos únicos e incluyendo referencias fotográficas profesionales de cada figura de acción heroica. Escrita por el artista visual y ganador del premio International Design Award, Brian Hickey, esta completa guía estará disponible en junio de 2027.

Sobre G.I. JOE: The Definitive Visual Guide to the G.I. JOE Classified Series 2020–2025:

Este volumen, que rinde homenaje a la totalidad de la serie G.I. JOE Classified Series, sirve también como escaparate del arte que hay detrás del desarrollo y la comercialización de esta línea de juguetes. Además de incluir fotografías promocionales épicas e impresionantes ilustraciones de los embalajes, esta obra contiene la colección completa de artistas de la serie Classified (*Classified Series Artist Collection*): una muestra única de ilustraciones creadas por algunos de los artistas más reconocidos de la cultura pop contemporánea. Esta guía, que celebra tanto el arte como a los artistas, ofrece información valiosa de los diseñadores, artistas y directores de arte responsables de la innovadora creatividad visual de la línea de juguetes G.I. JOE Classified Series.

G.I. JOE: The Definitive Visual Guide to the G.I. JOE Classified Series 2020–2025 (tapa dura, 336 páginas, 9 × 12 pulgadas) llegará a las tiendas de cómics y librerías el 1 de junio de 2027. Ya está disponible para reserva en Amazon, Barnes & Noble y en tu tienda de cómics o librería local por 69,99 $.

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NOTA DE PRENSA OFICIAL ORIGINAL


YO JOE! DISCOVER BEHIND-THE-SCENES INSIGHT ON THE G.I. JOE CLASSIFIED SERIES FROM ARTISTS, PHOTOGRAPHERS, DESIGNERS, AND MORE IN G.I. JOE: THE DEFINITIVE VISUAL GUIDE TO THE G.I. JOE CLASSIFIED SERIES 2020–2025

G.I. JOE: THE DEFINITIVE VISUAL GUIDE TO THE G.I. JOE CLASSIFIED SERIES 2020–2025

The comprehensive guide arrives in June 2027

MILWAUKIE, Ore., (October 8, 2026)—Dark Horse Books and Hasbro present G.I. JOE: The Definitive Visual Guide to the G.I. JOE Classified Series 2020–2025, a new hardcover book that explores the G.I. JOE Classified Series. This book will chronicle every figure and vehicle released from 2020 to 2025, highlighting their unique attributes and featuring professional photographic references for each heroic action figure. Written by visual artist and International Design Award–winner Brian Hickey, this comprehensive guide will be available in June 2027.

 

About G.I. JOE: The Definitive Visual Guide to the G.I. JOE Classified Series 2020–2025:

A tribute to the G.I. JOE Classified Series in its entirety, this volume is also a showcase of the art behind the development and marketing of the toy line. In addition to featuring epic promotional photography and gorgeous packaging illustrations, this tome contains the complete Classified Series Artist Collection—a unique exhibit of artwork from contemporary pop culture’s most renowned artists. A celebration of not only the art but also the artists, this guide includes invaluable insight from the designers, artists, and art directors behind the groundbreaking visual creativity of the G.I. JOE Classified Series toy line.

 

G.I. JOE: The Definitive Visual Guide to the G.I. JOE Classified Series 2020–2025 (hardcover, 336 pages, 9 × 12”) arrives in comic shops and bookstores on June 1, 2027. It is now available for preorder at Amazon, Barnes & Noble, and your local comic shop or bookstore for $69.99.

 

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Fuentes/Sources



miércoles, 7 de octubre de 2026

RESEÑA DE "PSYREN" TEMPORADA 1 EPISODIO 1 YA DISPONIBLE EN CRUNCHYROLL

 


Crunchyroll ya tiene disponible PSYREN, Anime basado en un Manga publicado originalmente por entregas en la Weekly Shonen Jump (de la editorial Shueisha) entre 2008 y 2010. PSYREN es un manga de acción y batallas con poderes psíquicos creado por Toshiaki Iwashiro. Incluso 15 años después de su conclusión, la serie sigue gozando de gran popularidad, habiendo sido nominada en tres ocasiones en la encuesta «Manga que queremos ver animado».

Sinopsis
Un día, el estudiante de secundaria Ageha Yoshina recoge una misteriosa «tarjeta telefónica roja» olvidada en una cabina pública. Pocos días después, su amiga de la infancia y compañera de clase, Sakurako Amamiya —quien poseía una tarjeta idéntica—, desaparece repentinamente sin dejar rastro. En su búsqueda, Ageha se ve envuelto en los rumores sobre una serie de misteriosas desapariciones a nivel nacional, atribuidas a una organización secreta conocida únicamente como «Psyren». Al entrar en contacto con el grupo, da comienzo un juego mortal que cambiará su destino para siempre.


Trama Episodio 1

Ageha Yoshina es un joven estudiante de preparatoria Shirataki, que cobra diez mil yenes por golpear a bullies y de repente un dia contesta un teléfono público que empezó a sonar, escucho como el ruido de un modem conectándose a internet y vio sobre la cabina una figura extraña que desapareció y una tarjeta prepago antigua sale del teléfono y tiene la palabra PSYREN.



Al día siguiente recuerda que una de sus compañeras llamada Sakurako Amamiya hace un tiempo dejó de hablar y dijo "PSYREN se acerca", el recuerdo compartir con ella de niños y ahora es demasiado reservada, le dice la Reina del Hielo.

Alguien le robó a Amamiya su cartera y Ageha la recupera y ve que en su interior hay una tarjeta de Psyren, ella se va corriendo y no asiste a clases el día siguiente.

Ageha empieza a investigar que es Psyren y el Club de Ocultismo de la preparatoria le cuentran que es una leyenda urbana donde supuestamente es una agencia secreta que guía a aquellas personas que se sienten aburridas a un "nuevo paraíso".


El emisario de Psyren se llama Nemesis Q, que es el que vio sobre la cabina Ageha.

Ageha usa la tarjeta prepagada antigua de teléfono y una mujer le empieza a hacer una serie de preguntas raras necesarias según ella para poder sea elegible para ir al paraíso, Ageha las contesta y luego de la 62, la mujer revela datos de la vida privada de Ageha, como que su hermana es quien lo cría luego de la muerte de su madre, que a veces lo golpea por llegar tarde o pelear en el colegio, Ageha no le gusta esto y cuelga.



En el colegio van unos hombres haciéndose pasar por policías buscando a Ageha, asustado usa su celular y llama al número que está en la tarjeta de Psyren y de repente viaja a un mundo desértico desolado y desconocido donde es atacado por un monstruo que Sakurako Amamiya corta a la mitad con un sable.


Ageha le confiesa que fue a este lugar a salvarla y ella lo abraza.

Misterios, fantasía, terror paranormal y leyendas urbanas alimentan este nuevo y fértil universo de guerreros.

Calificación Episodio 1
5 de 5


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Acerca de Crunchyroll®

Crunchyroll es el destino definitivo del anime en todo el mundo. La plataforma ofrece a los fans una experiencia  centrada en un servicio de streaming premium. La plataforma cuenta con la mayor biblioteca dedicada al anime a nivel global, además de eventos, estrenos teatrales, juegos, artículos, noticias y mucho más. El anime es para todos y se puede ver en streaming en todos los territorios a través de Crunchyroll, ya sea desde el móvil, las consolas de videojuegos y los dispositivos de pantalla grande en casa, o en ordenadores, en cualquier lugar.

Crunchyroll, LLC es una empresa conjunta gestionada de forma independiente por la estadounidense Sony Pictures Entertainment y la japonesa Aniplex, filial de Sony Music Entertainment (Japan) Inc., ambas subsidiarias del grupo Sony, con sede en Tokio.

©2025 Crunchyroll, LLC. Todos los derechos reservados. CRUNCHYROLL y el logotipo de Crunchyroll son marcas registradas de Crunchyroll, LLC.


RESEÑA DE "MADRE SINIESTRA" LIBRE DE SPOILERS

 


Reseña libre de spoilers de MADRE SINIESTRA que estrena en cines de Venezuela el 8 de Octubre Universal Pictures Venezuela 


Trama

La historia muestra como una niña llamada Bela que aparentemente vive en un familia perfecta, un padre amoroso que trabaja en casa y una madre como sostén de hogar, empieza a ser visitada por un ser que físicamente es idéntica a su madre.

Pero este ser llamado la "Otra mamá" es una especie de demonio que se le negó la existencia y quiere encarnar en el cuerpo de Bella y suplantarla, está entidad sabe los secretos de la familia de Bela y con eso empieza a manipular la situación.

Pero esta "Madre Siniestra" empieza a perder la paciencia y necesita de manera desesperada el corazón de Bela y se empieza a manifestar a toda la familia de una manera horrorífica sacada de las peores pesadillas, su estrategia se basa en el engaño.

Está película tiene al menos 15 jumpscares, es decir, que te estremeces de susto en la butaca cada ocho minutos, todas vinculadas a las apariciones de este ente.

El guion no necesitó explicar en detalle quién es este ser y de dónde viene para atrapar al espectador, por lo que usan símbolos y un juego constante de distracción donde no sabes qué es real y que es una ilusión perversa.

Hay varias moralejas sobre el daño que ocasiona un engaño y cómo perder la inocencia es parte dolorosa del crecimiento personal.

Los dos primeros actos son fabulosos porque juegan con el suspenso y terror psicológico sobrenatural, el tercer acto de cierre falla al adentrarse en el universo de los cazadores de fantasmas y pretender que matar con un hacha este ser hecho de energía cósmica.

La actuación de Jessica Chastain es magnífica en un rango amplio por lo que se roba casi todas sus escenas y les dará muchos escalofríos, Blumhouse y Atomic Monster logran un nuevo éxito.

Resumen 
Con muchos sustos, está historia usa el terror como adorno para tocar temas sobre el engaño y la pérdida de la inocencia 

Calificación
4 de 5





Afiche 2


Imágenes








UNIVERSAL PICTURES 
presenta

MADRE SINIESTRA

Director: Rob Savage
Guion por: Nathan Elston, basada en la novela Hay algo malo en casa de Josh Malerman
Productor: James Wan, p.g.a.
Productores Ejecutivos: Michael Clear, Judson Scott, Rob Savage, Josh Malerman, Ryan Lewis
Reparto: Jessica Chastain, Jay Duplass, Arabella Olivia Clark, Dichen Lachman, con Arian Moayed y Karen Allen


Sinopsis

¿Puedo entrar a tu corazón?

Del productor James Wan, uno de los arquitectos más influyentes del cine de terror moderno, y Blumhouse Atomic Monster, el estudio detrás de Backrooms y Obsesión, llega un viaje aterrador del director de género Rob Savage, al oscuro mundo de una joven, Bela, que forma una relación con una entidad siniestra en su casa que se parece a su madre.

La ganadora del Premio de la Academia®, Jessica Chastain (IT: Capítulo 2, Los ojos de Tammy Faye) interpreta tanto a la madre de Bela como a la """"Madre Siniestra"""", una manifestación de la entidad. Jay Duplass (Transparent, Industry) interpreta a Daddo, el padre de Bela, y Arabella Olivia Clark (La empleada, La mano que mece la cuna) es Bela.

El reparto incluye a la nominada al SAG Award Dichen Lachman (Severance), al nominado al Emmy y al Tony Arian Moayed (Succession) y a la leyenda Karen Allen (la saga de Indiana Jones).

Madre Siniestra es dirigida por Rob Savage (Host, Boogeyman: Tu miedo es real) con un guion del ganador del WGA Nathan Elston, escritor de la ganadora del Emmy, Succession, basado en la exitosa novela Hay algo malo en casa de Josh Malerman (Bird Box: A Ciegas).

La película es producida por James Wan p.g.a. (Las franquicias de Saw, La noche del demonio y El conjuro) de Blumhouse Atomic Monster, y cuenta con la producción ejecutiva de Michael Clear, Judson Scott, Rob Savage, Josh Malerman y Ryan Lewis.