ADELANTO DEL NUEVO PROYECTO DE JIM FLETCHER CON COLVER PRESS EN KICKSTARTER "FLIPPITOONS ODDITOME OF DEADLIES AND DREADLIES VOL !

 

A lo largo de su premiada trayectoria, el director creativo y veterano de la industria del cómic, Jim Fletcher, ha sido una fuerza impulsora detrás de innumerables coleccionables favoritos de los fans. Durante su tiempo en DC Direct, Fletcher creó líneas tan populares como las estatuas DC Ame-Comi, DC Uniformz y DC Core; fue cocreador de DC Bombshells y DC Artist's Alley; y lideró el desarrollo de la longeva serie de estatuas de Batman en blanco y negro. Ahora, une fuerzas con el también fabricante de juguetes y escritor James Martin y Clover Press para presentar a los fans un nuevo mundo: ¡Flippitoons! Escrito en colaboración por Fletcher y Martin, con numerosas ilustraciones de Fletcher, Flippitoons Odditome of Deadlies and Dreadlies Volumen 1 es un magnífico libro de arte de lujo de tapa dura de 224 páginas y 25 x 25 cm, que no pasará desapercibido. 

Ya está disponible en Kickstarter.

«Los Flippitoons son criaturas que descubrí un día mientras garabateaba», explica Fletcher. Un boceto cayó misteriosamente de mi escritorio y se deslizó hasta el suelo, volteándose aparentemente por sí solo al caer. Al intentar recogerlo, la imagen seguía volteándose, ¡revelándome el sorprendente potencial de su otra mitad! Pronto me di cuenta de que no era una coincidencia, y que una multitud de criaturas Flippitoons esperaban ser descubiertas, justo más allá de nuestra realidad. Fue entonces cuando comprendí que el campo de la Oddibiología, o el estudio de las cosas extrañas, era donde quería, no, ¡donde necesitaba estar! Junto con mi colega oddibiólogo James Martin, quien rápidamente reconoció la naturaleza de estas criaturas, este libro de arte para coleccionistas es nuestro primer intento de catalogar los Flippitoons (al menos los que hemos capturado hasta ahora) y esperamos que disfruten explorando sus páginas.

Si lo giras pasa de una imagen calmada a algo terríficio

En el mundo de los Flippitoons, la realidad se invierte. Jim S. Fletcher (la S es muda) posee el título más alto en el dudoso campo de la Oddibiología y se ha dedicado diligentemente a estudiar y catalogar los Flippitoons. Las observaciones de Fletcher y Martin sobre estos seres esquivos se publicarán próximamente en el libro de arte de colección que narra sus sorprendentes hallazgos. El Flippitoons Odditome of Deadlies and Dreadlies Volumen 1 transporta al lector al Flippiverso de criaturas fenomenales y sus personalidades opuestas. Al voltear el libro, ya sea en posición normal o invertida, verás cómo cada criatura se transforma en un "personaje" de otro tipo.

Las ilustraciones de los personajes principales están acompañadas de versos rimados que se pueden leer sin importar cómo se voltee el libro. Algunos de los temibles, extraños y fabulosos personajes de Flippitoons también aparecerán en sus propias animaciones Flippimations de 30 a 45 segundos con música original compuesta por Fletcher para reflejar la personalidad de cada criatura.

"Cuando Jim me habló por primera vez de estas criaturas que había encontrado, pensé que estaba completamente loco. ¡Resultó que tenía razón!" “Mientras trabajábamos juntos en DC, Jim creó o co-creó algunas de las líneas de juguetes DC Direct más exitosas de su historia, inspirando nuevos y populares universos de cómics de DC como DC AMI-COMI GIRLS y DC BOMBSHELLS. Está completamente loco, en el mejor sentido posible, y lo comprobarán al hojear este fantástico libro de Oddibiología”.

Los fans pueden apoyar Flippitoons Odditome of Deadlies and Dreadlies Volumen 1 en Kickstarter. Para más novedades, sigan a Clover Press en Blue Sky, Facebook, Instagram, X, y YouTube.

ACERCA DE CLOVER PRESS: Dirigida por el cofundador de IDW, Robbie Robbins, y el exejecutivo de DC, Hank Kanalz, Clover Press publica una amplia variedad de contenido recopilado y original, desde reimpresiones remasterizadas de tiras cómicas clásicas hasta novelas gráficas de terror y libros de arte de alta calidad. Clover Press está trabajando con una amplia variedad de creadores, entre ellos David Mack, Jorge Jiménez, Alex Maleev, David Nakayama, Russell Dauterman, Michael Allred, Tyler Kirkham, Kevin Eastman, Steve Niles, Gabriel Rodriguez, Ruben Bolling, Richard Bennett, Ray Troll, John K. Snyder III, Stewart Kenneth Moore, Aron Wiesenfeld y muchos más.

NOTA DE PRENSA OFICIAL ORIGINAL

Clover Press To Release Flippitoons Collector Art Book from Award-Winning Toy Makers and “Oddibiologists” Jim Fletcher and James Martin

Flip Your World Right Side Up or Upside Down with Over 100 

Creeepilicious  Creatures

Flippitoons are Flippin’Heads!

Throughout his award-winning career creative director and comic industry veteran Jim Fletcher has been a driving force behind countless fan-favorite collectibles. In his time with the DC Direct brand, Fletcher created beloved lines including DC Ame-Comi Statues, DC Uniformz, and DC Core; co-created DC Bombshells and DC Artist’s Alley; and led the development of the long-running Batman Black and White statue series. Now, he is joining forces with fellow toy maker and writer James Martin and Clover Press to introduce fans to a brand new world of Flippitoons! Co-written by Fletcher and Martin with extensive illustrations from Fletcher, Flippitoons Odditome of Deadlies and Dreadlies Volume 1 is a gorgeous, head-turning 224-page 10” X 10” deluxe hardcover art book, now available on Kickstarter. 

“Flippitoons are creatures that I discovered one day while doodling,” explains Fletcher. “One sketch mysteriously tumbled off my desk and glided to the floor, seemingly flipping over of its own accord as it fell. As I attempted to pick it up, the image kept turning over, showing me the surprise potential of its other half! I soon realized that this was no coincidence, and a multitude of Flipittoons creatures were waiting to be discovered, just beyond our reality. That was when I realized that the field of Oddibiology, or the study of odd things, was where I wanted, no, needed to be! With fellow Odddibodologist James Martin, who quickly recognized what these creatures are, this  collector art book  is our first attempt to catalogue the Flippitoons (at least the ones we have captured so far) and we hope you will have a flippintastic time exploring its pages!”

In the world of Flippitoons reality is flipped on its head. Jim S. Fletcher, (the S is silent) holds the highest degree in the dubious field of Oddibodology and has been diligently studying and cataloging Flippitoons. Fletcher and Martin’s observations on these elusive beings will soon be published in 

the collector art book that chronicles their flipped out findings. The Flippitoons Odditome of Deadlies and Dreadlies Volume 1 takes the viewer into the Flippi-verse of phenomenal creatures and their inverse personalities. When you flip the book over, right side up or upside down, you will 

then see each creature transform into a ,\ "scaracters," of another kind. 

The main character illustrations are accompanied by lines of rhyming prose that can be read no matter which way you flip the book. Some of the fearsome, freaky and fabulous Flippitoons characters will also feature in their own unique 30-45 second Flippimations with original music composed by Fletcher to reflect each creature’s personality.

“When Jim first approached me, showing me these creatures he found, I thought he was flippin’crazy. Turned out I was right!” said Clover Press Publisher Hank Kanalz. “While we were at DC together, Jim created or co-created some of the most successful lines of DC Direct toys in their history, inspiring new and popular comic DC universes like DC AMI-COMI GIRLS and DC BOMBSHELLS. He’s absolutely bonkers,in the best way possible , and you’ll see that when you flip this fantastic book of Oddibiology..”

Fans can support Flippitoons Odditome of Deadlies and Dreadlies Volume 1 on Kickstarter. For more updates, follow Clover Press on Blue Sky, Facebook, Instagram, X, and YouTube. 

ABOUT CLOVER PRESS Headed by IDW co-founder Robbie Robbins and former DC executive Hank Kanalz, Clover Press publishes a wide variety of collected and original content ranging from re-mastered reprints of classic newspaper strips to horror graphic novels, and high-quality art books. Clover Press is working with a wide variety of creators including David Mack, Jorge Jiménez, Alex Maleev, David Nakayama, Russell Dauterman, Michael Allred, Tyler Kirkham, Kevin Eastman, Steve Niles, Gabriel Rodriguez, Ruben Bolling, Richard Bennett, Ray Troll, John K. Snyder III, Stewart Kenneth Moore, Aron Wiesenfeld and more.

Fuentes/Sources

Kickstarter

SUPERFAN PROMOTIONS

 

@Dave_DSG

NUEVA ENTREVISTA CON STEPHAN FRANCK SOBRE EL LANZAMIENTO DE "PALOMINO VOL 6 PART 2 1995"

 

Ya esta disponible en Kickstarter en PALOMINO VOLUMEN 6 de Stephan Franck y editada por su compañía Dark Planet Comics.

Stephan Franck ha trabajado con algunos de los personajes más populares de todos los tiempos, incluidos Spider-Man y los Pitufos, y ha contribuido a proyectos de animación contemporáneos clásicos, incluido Despicable Me, Cómo entrenar a tu dragón, El gigante de hierro y ¿What if...? como jefe de animación y director, quien tomó tiempo de su apretada agenda tiempo para responder esta entrevista para hablar de este nuevo lanzamiento de su saga Palomino.

SINOPSIS DE PALOMINO

PALOMINO, una cautivadora novela negra de misterio, comienza en Los Ángeles en 1981, donde los lectores conocen a Eddie Lang, un detective de la vieja escuela, duro y veterano del Departamento de Policía de Burbank, que compagina su trabajo de seis noches a la semana en la banda del Palomino, su negocio de detective privado y su hija adolescente, Liz, ¡quien quizás sea incluso más dura que él! Padre e hija comparten un ingenioso sentido del humor y un vínculo inquebrantable, pero la tragedia planea sobre su pasado. Un nuevo caso, que los toca demasiado de cerca, trastorna sus vidas, llevándolos por caminos muy peligrosos. Finalmente, el misterio sin resolver persigue a Liz hasta la edad adulta. En 1995, trabaja como reportera cuando una asignación rutinaria reabre viejas heridas y Liz se embarca en una última odisea, donde todos los secretos saldrán a la luz y todas las cuentas se saldarán. Para sobrevivir a la noche, Liz debe enfrentarse a los fantasmas de su pasado y, tal vez, solo tal vez, emerger al otro lado renacida y libre.

Para apoyar el proyecto, diríjete a Kickstarter. Y sigue a Stephan Franck en Twitter y a Dark Planet Comics en Twitter, Facebook e Instagram para estar al día con este proyecto.

Muchas gracias a Dustin Holland de Superfan Promotions LLC por lograr la logística necesaria para esta entrevista.

La entrevista primero se presenta traducida y luego en idioma original.

1. Antes que nada, felicidades por el cierre magistral de Palomino. Esta saga comenzó como una serie de música nocturna con influencias country y muchos elementos de cine Noir. Estos elementos han evolucionado y ahora llega a su fin, adentrándose de lleno en el mundo del crimen. ¿Por qué separaron por completo todos estos elementos de la escena musical nocturna para centrarse exclusivamente en el cine de detectives Noir?

¡Muchísimas gracias! Sí, la música siempre ha sido un elemento central de Palomino. Si bien el club ha cerrado, en el Volumen 6 revisitamos el ecosistema musical del sur de California, pero ya no desde el escenario. Ahora nos adentramos tras bambalinas, en la casa y el estudio de Leif Byron, legendario productor musical y sospechoso del asesinato de Lena. Es el lado oculto y oscuro del sueño musical. Al más puro estilo del cine negro, más allá del misterio exterior, viajamos a las profundidades de la angustia interior de los personajes, por lo que este recorrido por el corazón oscuro de la creación musical se sintió como el paso definitivo en el viaje de Liz.

2. La vida de Liz ha estado marcada por dos grandes injusticias: la muerte de sus padres. Estos sucesos la han sumido en una serie de tribulaciones, y ahora, a punto de cumplir 29 años, busca una solución. ¿Conseguirá la justicia que anhela? ¿Se liberará de todo este resentimiento? O quizás este sea solo el comienzo de una vida así. ¿Qué opinas? ¿Qué sentirá Liz si resuelve este caso?

Cuando la encontramos de nuevo en 1995, Liz ha alcanzado la madurez, y en el fondo sigue siendo la misma chica dura y con carácter que era en su adolescencia, pero continúa prisionera de los traumas que marcaron su infancia. Se encuentra en un estado de inmadurez emocional, que se manifiesta en sus diversas relaciones y vínculos afectivos. Mac le dice al principio del Volumen 4 que necesita darse permiso para vivir su vida. Sin embargo, su necesidad de respuestas se interpone en su camino, y para encontrarlas, tendrá que reabrir y resolver el caso que destruyó a su familia, o morir en el intento. Pero la verdad y la supervivencia no son suficientes. Al final, también necesita liberarse del pasado y renacer como adulta. No voy a revelar si lo logra o no, ¡pero ese es sin duda el desafío!

3.- ¿Qué te llevó a terminar esta saga en 1995, a mediados de los 90, cuando los 80 ya eran cosa del pasado y nos proyectábamos hacia un nuevo siglo?

Uno de los motivos clave en Palomino es el paso del tiempo: la sensación de que todo, desde la cultura hasta las personas y las civilizaciones, es transitorio, y que solo el espíritu humano perdura. Las mejores historias se desarrollan en la frontera entre grandes épocas. Las leyendas artúricas, por ejemplo, existen en la tensión entre el cristianismo y el antiguo mundo pagano. Chinatown se encuentra en un punto de transición en el que Los Ángeles necesita evolucionar, pasando de ser esencialmente una ciudad fronteriza a expandirse para satisfacer las demandas de una creciente clase media. En Palomino, nos situamos en ese espacio entre los años 80, donde murió ese viejo paradigma, y ​​los 90, cuna de la revolución digital. Es el fin de un siglo estadounidense y sus mitos, y el comienzo de un mundo nuevo y audaz: un escenario perfecto para el género negro.

4.- El arte de este último volumen es posiblemente uno de los más impactantes, ya que trabajaste intensamente con los efectos de claroscuro, las sombras y los ángulos de cámara tan personales: en primera persona. Entonces, cuando pensabas que ibas a terminar esta saga, ¿ya imaginabas todos estos nuevos y audaces ángulos de cámara?

¡Gracias! Imaginé este libro como la odisea final de Liz y Mac, así que se centra en la percepción, el punto de vista y una experiencia tan inmersiva que redefine sus vidas. La mansión de Malibú fue una parte fundamental, ya que recorremos sus múltiples niveles, y el primer paso fue crear una clara sensación de su geografía para que el lector nunca se sintiera perdido.

Para ello, construí un modelo 3D de toda la casa, lo que me permitió rastrear y escenificar todo lo que sucede como un viaje coherente y continuo. Y, por supuesto, tener el escenario permite explorar ángulos y hacer que la narración sea lo más convincente y específica posible. La ubicación final, donde tiene lugar la confrontación épica, fue creada completamente a partir de la imaginación, ¡hasta que me sorprendió descubrir que existía y lucía exactamente como la había imaginado!

5.- Al menos una saga, de la que siempre he hablado en relación con la redención, ha explorado el tema del duelo mal gestionado, a diferencia de la mayoría de los proyectos de animación, que han sido mucho más ligeros en sus tramas. ¿Estás dispuesto a seguir abordando temas tan complejos e interesantes sobre el dolor humano en tus futuros proyectos?

Creo que todos los proyectos buscan tratar emociones verdaderas, profundas y universales. Sin embargo, esto se aborda de manera diferente según el tipo de proyecto y el público objetivo. Muchos proyectos de animación están dirigidos a todos los públicos, incluidos los niños, por lo que hay una distancia estética que se desea mantener, de modo que, si bien es cierto en su esencia, el discurso siga siendo plausible.

Cuando te diriges a un público mayor, puedes abordar las cosas de forma más directa y menos metafórica, lo cual, por supuesto, es sumamente poderoso. Palomino es ese tipo de proyecto, donde no se rehúye nada, pero tampoco se glorifica ni se recalca nada, y la violencia deja huella, física o de otro tipo. Nunca dejaré de intentar abordar historias y emociones humanas honestas, pero siempre adaptaré el formato al público.

6.- ¡Ya has fundado ocho superproyectos! Si este es el final de la saga Palomino, ¿vas a continuar con otras sagas? ¿Vas a empezar algo nuevo? ¿Puedes decirnos qué novedades vas a presentar en Kickstarter? ¿Vas a seguir en esta plataforma?

¡Cierto! ¡Este es mi octavo Kickstarter de doce libros! Me encanta la libertad y la autonomía de ese proceso, así que sin duda continuaré. Y también es cierto que tanto Silver como Palomino son el tipo de sagas enormes que tardan años en completarse. Si bien eso es muy gratificante, me gusta intercalar proyectos más pequeños y sencillos, como hice con Rosalynd o Romance in the Age of the Space God.

Con Palomino, que tiene 661 páginas (!), mi próximo libro será corto: un thriller paranormal, o eso parece.

Entrevista en idioma original 

(inglés): 

1. First and foremost, congratulations on Palomino's masterful closing, this saga began as a nightlife music series with country influences and many detective Noir elements. These elements have evolved, and now it's reaching its end, entering full in the world of crime. Why did you completely separate all these elements from the nightlife music scene to focus solely on Noir?

Thank you so much! Yes, music has always been a central element of Palomino. While the club has closed, in Volume 6 we revisit the musical ecosystem of Southern California—but no longer from the stage. We now go behind the scenes, into the house and studio of Leif Byron, legendary music producer and murder suspect in Lena’s disappearance. It is the hidden, darker side of the music dream. In true noir fashion, beyond the outward mystery, we travel into the depths of the characters’ inner anguish, so this gauntlet through the dark heart of music-making felt like the ultimate step in Liz’s journey.

2.Liz's life has been marked by two great injustices: the deaths of her mother and father. These events have led her through a series of tribulations, and now, approaching 29, she is searching for a solution. Will she achieve the justice she desires? Will she be absolved of all this resentment? Or perhaps this is just the beginning of a life like this. How do you see it? What will Liz feel if she solves this case?

When we find her again in 1995, Liz has gained the agency of adulthood, and at her core, she’s still the same badass, old-soul hard case she was as a teenager, but she remains a prisoner of the traumas that defined her childhood. She’s in a state of arrested development, as manifested in her various relationships and attachments. Mac tells her at the beginning of Volume 4 that she needs to give herself permission to live her life. Still, her need for answers stands in the way, and in order to do that, she’ll need to reopen and solve the case that destroyed her family—or die trying. But truth and survival aren’t enough. In the end, she also needs to free herself from the past and be reborn as an adult. I’m not going to give away whether she manages to do that or not, but that is definitely the challenge at hand!

3.- What brought you to finish this saga in 1995, in the mid-90s, when the 80s were already a thing of the past and we were projecting into a new century?

One of the key motifs in Palomino is the passing of time—a sense that everything, from culture, to people, to civilizations are all just passing through, and that only the human spirit persists. The greatest stories take place at the faultline between great eras. Arthurian legends, for instance, exist in the tension between Christianity and the old Pagan world. Chinatown is at the transition point when LA needs to develop from being essentially a frontier town, to scale up to meet the coming demands of a rising middle class. In Palomino, we are in that space between the 1980s, where that old paradigm came to die, and the 1990s, which were the birthplace of the digital revolution. It is the end of one American century and its myths and the beginning of a brave new world—a perfect place for noir.

4.- The art in this final volume is possibly one of the most striking because you worked so much with all these chiaroscuro effects, all these shadows, and the very personal camera angles— first-person. So, when you thought you were going to end this saga, you already picture all these new bold camera angles?

Thank you! I imagined this book as Liz and Mac’s final odyssey, so it is all about perception, point of view, and an experience so immersive that it redefines their lives. The Malibu mansion was a huge part of it, as we travel through its many levels, and the first step was to create a clear sense of its geography so the reader never feels lost.

To that end, I built a CG model of the entire house, so I could track and stage everything that happens as a cohesive, continuous journey. And of course, having the set lets you scout for angles and make the storytelling as compelling and specific as it can be. The very final location, where the epic confrontation takes place, was created entirely from imagination—until I was shocked to discover that it actually existed and looked just as I had pictured it!

5.-At least one saga, which I've always talked about regarding redemption, has explored the theme of grief wrongfully handled, unlike most animated projects that have been much lighter in their plots. Are you willing to continue discussing such complex and interesting topics about human pain in your future projects?

I think all projects aim to deal with true, deep, and universal emotions. However, that’s approached differently depending on the type of project and the intended audience. Many animated projects are meant for all audiences, including children, so there is an aesthetic distance you want to maintain, so that, while true at its core, the discourse remains palatable.

When you’re addressing an older audience, you’re able to tackle things more frontally and less metaphorically, which is, of course, extremely powerful. Palomino is that type of project, where nothing is shied away from, yet nothing is gratuitous or glorified either, and violence leaves a mark—physical or otherwise. I’ll never stop trying to deal with honest human stories and emotions, but I will always calibrate the format to who the audience is.

6.- You've already founded eight super projects! If this is the end of the Palomino saga, are you going to continue with other sagas? Are you going to start something new? Can you say what new things you're going to bring to Kickstarter? Are you going to continue on this platform?

True! This is my 8th Kickstarter across 12 books! I love the freedom and autonomy of that process, so I’ll definitely continue. And it’s also true that both Silver and Palomino are the kind of massive sagas that take years to see through. So while that’s very satisfying, I like to interject smaller, simpler projects, like I did with Rosalynd or Romance in the Age of the Space God.

With Palomino clocking in at 661 pages (!), my next book will be a short one—a paranormal thriller, or so it seems.

To support the project, head to Kickstarter. For updates, follow Stephan Franck on Twitter and follow Dark Planet Comics on Twitter, Facebook, and Instagram.

Fuentes/Sources

Kickstarter

DAVID HYDE SUPERFAN PROMOTIONS

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@Dave_DSG

RESEÑA EN ESPAÑOL/INGLÉS DE "CONQUERED VOLUME 1"

 

El equipo de NEMESIS ROGUES' GALLERY se reúne de nuevo, el escritor Mark Millar y el artista Valerio Giangiordano nos llevan a un universo de fantasía en la actualidad con el cómic CONQUERED

El libro ya está disponible en Kickstarter el primero de 4 volúmenes de esta saga que Millar define como donde “Es la idea básica de ‘Día de la Independencia’ mezclada con ‘Juego de Tronos’”.

En este enlace pueden leer los primeros números de varios comics de Millarworld gratis cortesía de Mark Millar

Créditos

Escritor: Mark Millar

Arte y portada Valerio Giangiordano

Colorista: Valentina Taddeo

Rotulador: Clem Robbins

Diseño y producción MELINA MIKULIC

Producción Editorial Sarah Unwin

Directora Side Hustle Comics: Lucy Millar

Fecha de Lanzamiento: Octubre 2025-Febrero 2026 por Kickstarter

Editorial: Side Hustle Comics

Sinopsis

Se apagaron las luces, se cortó la electricidad y una enorme grieta espacial se abrió ante nuestros ojos. Lo que emergió de esa grieta devastó Estados Unidos: la Casa Blanca fue tomada y un enemigo desconocido, que creíamos inexistente, buscaba nuevas naciones a las que someter.

Conquered es una nueva serie de cuatro tomos, obra de Mark Millar (Kick-Ass, Civil War) y Valerio Giangiordano (Spawn), que narra la historia de un mundo, apaciguado por la tecnología y las leyes humanas, que se ve obligado a luchar por su supervivencia o convertirse en esclavo de millones de bárbaros que llegan montados a caballo, con dragones y bestias mitológicas que creíamos solo existían en los cuentos.

Clasificación: +18 (audiencia madura)

En este enlace pueden ver una entrevista con Mark Millar

Trama 

Comienza con el descubrimiento de un portal a otro mundo hace dieciocho meses para luego trasladarnos al presente e introducir a Leo Blackwood, un joven que estudia secundaria y está enamorado de Ophelia West. 

Ophelia ama la literatura fantástica y Leo aprecia mucho su gusto porque le revela que es el príncipe heredero de un mundo medieval y que lleva dieciocho meses infiltrado para recabar información de bases militares y tecnología para iniciar una invasión en nombre del reino de BRACOG TIDE. Ophelia corre asustada.

Al día siguiente comienza la invasión, donde crean un apagón general en EE.UU y realizan ataques a las ciudades principales como Los Ángeles, Nueva York, Washington, etc usando dragones, que deshabilita la fuerza aérea y secuestran al presidente de EE.UU, Roger Thorne.

El padre de Leo llega, es el Rey Wulfrich, quien lidera esta invasión con la mayor barbarie posible, encerrando a las mujeres para convertirlas en prostitutas, asesinando a los hombres con poca capacidad física, para empezar a entrenar los que están aptos para su ejército.

Leo le presenta a Ophelia a su padre, hermano Horatio y a su tío Cyrus (el oráculo del reino). Ophelia está abrumada por lo que presencia.

Las secuencias de pelea son alucinantes y vertiginosas, tecnología vs fantasía. 

El Rey Wulfrich se enfrenta al presidente Thorne con unas espadas mágicas de fuego que atraviesan acero, donde Wulfrich realiza una humillante y brutal ejecución pública. Estas espadas son la versión medieval/mágica de un lightsaber de Star Wars. Wulfrich se autodenomina el Iron King y es totalmente déspota. El único representante del gobierno de EE.UU es el Coronel John O'neill, quien perdió las elecciones contra Thorne.

Lo único que les falta al Reino de Bracog Tide para terminar su invasión es activar el misterioso dispositivo HEXAGEDRON. 

Por otro lado la hija del presidente Amanda Thorne escapa con la ayuda del Agente Jimmy Gray.

Este primer volumen presenta una narrativa con un ritmo acelerado, nada de relleno, cada página es clave con mucha información, es imposible parar de leerla una vez que comienzas. Suspenso, terror y batallas medievales nunca antes vistas. 

Arte 

Valerio Giangiordano presenta un arte con muchas texturas adornadas con sombras,donde las expresiones faciales son tan claras y bien recreadas donde mezcla en el perfecto balance la tecnología actual con fantasía. Sus escalas de anatomía son robustas donde el principal villano es aterrorizante e impactante, con unas páginas splash hipnotizantes.

Calificación 

5 de 5

Trailer

Adelanto

REVIEW IN ENGLISH:

The team at NEMESIS ROGUES' GALLERY reunites, with writer Mark Millar and artist Valerio Giangiordano taking us to a modern-day fantasy universe in the comic CONQUERED.

The book is now available on Kickstarter, the first of four volumes in this saga that Millar describes as "the basic idea of ​​'Independence Day' mixed with 'Game of Thrones'."

 

In this link you can read the first issues of several Millarworld comics for free courtesy of Mark Millar

Credits:

Writer: Mark Millar

Art and cover:Valerio Giangiordano

Colorist: Valentina Taddeo

Letterer: Clem Robbins

Design and Production: MELINA MIKULIC

Production manager: Sarah Unwin

Editorial: Side Hustle Comics

Side Hustle Comics director: Lucy Millar

Release date: October 2025-February 2026 with Kickstarter

Synopsis

The lights went out, the power went down and a hole in space as big as the world opened up. What came through tore America apart, the White House taken and the eyes of an enemy we didn’t know existed looking around for new nations to subdue. 

Conquered is a fresh, four-volume series from the minds of Mark Millar (Kick-Ass, Civil War) and Valerio Giangiordano (Spawn) about a world grown soft with technology and man-made laws forced to fight for their lives or become the slaves to the millions of barbarians who charge in with their horses, dragons and mythological beasts we thought only existed in storybooks. 

Age Rating: 18+ mature audience

Here is an interview with Mark Millar

Plot

It begins with the discovery of a portal to another world eighteen months prior, then jumps to the present and introduces Leo Blackwood, a high school student in love with Ophelia West.

Ophelia loves fantasy literature, and Leo greatly appreciates her taste because he reveals to her that he is the crown prince of a medieval world and has been infiltrating for eighteen months to gather information on military bases and technology to launch an invasion in the name of the kingdom of Bracog Tide. Ophelia runs away in fear.

The next day, the invasion begins. They create a nationwide blackout in the U.S. and launch attacks on major cities like Los Angeles, New York, and Washington, D.C., using dragons to disable the air force and kidnap the U.S. president, Roger Thorne.

Leo's father arrives: King Wulfrich, who leads this invasion with the utmost barbarity. He imprisons women to force them into prostitution and murders men with limited physical capabilities to begin training those fit for his army.

Leo introduces Ophelia to his father, brother Horatio, and uncle Cyrus (the kingdom's oracle). Ophelia is overwhelmed by what she witnesses.

The fight sequences are breathtaking and dizzying, a clash of technology versus fantasy.

King Wulfrich confronts President Thorne with magical fire swords that pierce steel, culminating in a humiliating and brutal public execution. These swords are a medieval/magical version of a Star Wars lightsaber. Wulfrich calls himself the Iron King and is utterly despotic. The only representative of the US government is Colonel John O'Neill, who lost the election to Thorne.

The only thing the Kingdom of Bracog Tide needs to complete its invasion is to activate the mysterious HEXAGEDRON device.

Meanwhile, President Thorne's daughter, Amanda Thorne, escapes with the help of Agent Jimmy Gray.

This first volume features a fast-paced narrative with no filler; every page is key and packed with information. It's impossible to put down once you start. Suspense, terror, and medieval battles unlike anything you've ever seen.

Art

Valerio Giangiordano presents a richly textured art style adorned with shadows, where facial expressions are so clear and well-rendered that he perfectly blends modern technology with fantasy. His anatomical scales are robust, making the main villain terrifying and impactful, with mesmerizing splash pages.

Rating

5 out of 5

Trailer

Fuente/Source

Kickstarter

The Hollywood Reporter

Twitter de Mark Millar

Instagram de Mark Millar

https://www.mrmarkmillar.com/

@Dave_DSG