ENTREVISTA CON STEVE NILES SOBRE EL LANZAMIENTO DE "HEARTBREAK MANOR" EN ZOOP

 

Ya esta disponible en ZOOP en HEARTBREAK MANOR de Steve Niles y Damien Worm.

El legendario escritor Steve Niles es un escritor conocido por obras como 30 Days of Night, Criminal Macabre, Simon Dark, Mystery Society, Frankenstein Alive Alive, Monster & Madman y Batman: Gotham County Line. Se le reconoce, junto con otros escritores contemporáneos, por haber revitalizado el cómic de terror.

Steve Niles y el artista Damien Worm colaboran en una nueva novela gráfica que le da un giro único a un clásico del terror: la historia de fantasmas navideña. Heartbreak Manor es una ambiciosa y artística historia de terror sobre un joven huérfano desesperado que debe descubrir el mortal secreto que se esconde entre las paredes de una vieja mansión. Para dar vida a esta inquietante historia gótica de fantasmas, Niles y Worm trabajan con Zoop por primera vez.

Heartbreak Manor marca la sexta colaboración de Steve Niles con Damien Worm, cuyo estilo artístico oscuro, tanto tradicional como digital, es inconfundible. Además de cocrear Monster & Madman y October Faction (que también se estrenó en Netflix) con Niles, Worm ha dibujado las adaptaciones en cómic de numerosos videojuegos muy populares, como Dark Souls: Legends of the Flame y Bloodborne: Lady of the Lanterns, de Titan Comics.

SINOPSIS DE 
HEARTBREAK MANOR

Rescatada de un orfanato, los adinerados padres adoptivos de Sally Madison parecen deseosos de darle todo lo que pueda desear. Pero al empezar a explorar la peculiar mansión que se ha convertido en su nuevo hogar, descubre que debe seguir reglas estrictas y respetar numerosas puertas cerradas con llave. Con la Navidad acercándose, se da cuenta de que debe descubrir el mortal secreto de Heartbreak Manor antes de que sea demasiado tarde.

Una escalofriante historia gótica de fantasmas ambientada a principios del siglo XX, de los creadores de October Faction y Monster & Madman. Con tu apoyo, Heartbreak Manor cobrará vida en un precioso libro de tapa dura. ¡Esto permitirá lucir al máximo el arte de Damien!

Para apoyar el proyecto, diríjete a ZOOP. Y sigue a STEVE NILES en  Bluesky, Instagram y Facebook para estar al día con este proyecto.

Muchas gracias a Dustin Holland de Superfan Promotions LLC por lograr la logística necesaria para esta entrevista.

La entrevista primero se presenta traducida y luego en idioma original.

1.- Este nuevo proyecto de cómic insinúa que una situación aterradora podría ocurrirle a una niña pequeña. ¿Crees que las historias de terror con niños dan más miedo? Porque, según mi experiencia, con The Changeling, El Exorcista, IT, etc., cuando hay niños involucrados, los escalofríos están garantizados.

Steve: Todos llevamos un niño dentro, así que creo que tiene sentido porque nos impacta profundamente. Cuando era pequeño, las películas de terror me aterrorizaban, aunque me atraían. Creo que los niños son valientes en ese sentido y perfectos para las historias de terror. La fuerza y, a veces, la vulnerabilidad son elementos clave del terror, y los niños poseen ambas.

2.- Esta historia se ambienta alrededor de 1930, lo que ofrece una atmósfera muy similar a la época en la que H.P. Lovecraft escribió sus relatos. ¿Incluirá esta novela gráfica terror cósmico?

Steve: Se ambienta en 1912, justo cuando el viejo y el nuevo mundo empiezan a colisionar. No hay terror cósmico, solo una buena historia de fantasmas a la antigua usanza.

3.- Has mencionado que este proyecto es como Crimson Peak con un toque de El Orfanato... en Navidad. ¿De dónde surgió la brillante idea de usar la Navidad como escenario para una historia de terror? ¿Hay planes para una secuela?

Steve: La Navidad se convierte en un elemento fundamental del punto de inflexión de esta historia; es como una fecha límite, así que fue perfecto. No hay planes para una secuela, pero ¿quién sabe?

4.- El artista Damien Worm tiene un estilo artístico que incluye muchas texturas y tonos sepia que ayudan a crear esa atmósfera vintage casi victoriana. ¿Es esta gran decisión artística el resultado de una lluvia de ideas?

Steve: Absolutamente, este tipo de época y estilo le viene como anillo al dedo a Damien. Ya hemos hecho historias de época antes, como Monster & Madman, y Damien siempre hace un trabajo increíble.

5.- Has escrito clásicos del terror como 30 Days of Night, que luego fue adaptado magistralmente al cine. ¿Cómo fue tu experiencia como creador y guionista al adaptar un cómic a una película? ¿Has considerado una posible adaptación cinematográfica o para streaming de Heartbreak Manor?

Steve: Mi experiencia con 30 Days of Night fue increíble y creo que excepcional. No solo me trataron bien, sino que también trataron bien el material, y creo que eso es raro. Quedé muy satisfecho con el trabajo de David Slade. Se sentía como el cómic, pero a otro nivel. De hecho, escribí un guion para Heartbreak Manor; me encantaría adaptarlo.

6- ¿Con qué proceso de publicación de cómics te sientes más cómodo, el tradicional o el crowdfunding? ¿Existe alguna diferencia creativa entre ambos?

Steve: Esta es mi primera campaña de crowdfunding. He participado en otras, pero esta es la primera que hago para mi propio libro. Estoy muy contento de trabajar con Zoop, y el crowdfunding es una excelente manera de hacer que este libro sea realmente especial. Si trabajara con una editorial, querrían hacer una versión en rústica. De esta manera, podemos hacer una edición de tapa dura de gran formato, que creo que será la mejor manera de destacar el arte de Damien.

7.- Voy a aprovechar esta entrevista para hablar de un proyecto anterior que me encantó y que creo que mucha gente desconocía: Patience Lee como Kick-Ass. ¿Cómo lograste la evolución de una veterana con problemas económicos a una justiciera letal y eficiente? ¿Hay planes para otro arco argumental?

Steve: ¡Guau, gracias! Mark confió en mí para escribir los guiones, y me divertí muchísimo escribiéndolos. Patience, al ser una veterana de guerra de élite, ya tenía la capacidad de convertirse en justiciera. Tiene un gran corazón; cuidar de su ciudad y de sus seres queridos era su objetivo más importante, y el arco argumental surgió de forma natural a medida que se volvía más poderosa en su papel de luchadora contra las pandillas. Aunque no sé qué planes tiene Mark para el futuro.

8. Para terminar, ¿podrías darnos una lista de 5 cómics de terror imprescindibles para nuevos lectores?

Steve:

Bernie Wrightson/Len Wein’s Swamp Thing

Charles Burns Black Hole

Alan Moore’s Swamp Thing

Mike Mignola’s HellBoy

Terry Moore Rachel Rising

Gracias por tomarse el tiempo para responder estas preguntas.

Steve: ¡Gracias por invitarme!

Entrevista en idioma original 

(inglés): 

1.- This new comic book project hints that a terrifying situation could happen to a little girl. Do you think horror stories that include children are scarier? Because in my experience, with The Changeling, The Exorcist, IT, etc., when children are involved, my chills are guaranteed.

Steve: We’re all children at heart, so I think it makes sense because it hits us in the gut. When I was a small kid, horror movies terrified me even though I was drawn to them. I think kids are brave that way and perfect for horror stories. Strength and sometimes vulnerability are a big part of horror and kids have both. 

2.- This story is set around 1930, which offers an atmosphere very similar to the era in which H.P. Lovecraft wrote his stories. Will this graphic novel include cosmic horror?

Steve: It’s set in 1912, right when the old and new worlds begin to collide. No cosmic horror, just a good old-fashioned ghost story.

3.- You've mentioned that this project is like Crimson Peak meets The Orphanage... at Christmas. Where did the brilliant idea of using Christmas as the setting for a horror story come from? Are there plans for a sequel?

Steve: Christmas becomes integral to the pivotal turning point of this story, it’s kind of a deadline, so it was perfect. No plans for a sequel but who knows?

4.- The artist Damien Worm has an art style that includes many textures and sepia tones that help create that almost Victorian vintage tone. Is this great artistic decision the result of a brainstorming process?

Steve: Absolutely, this kind of era and style is right in Damien’s wheelhouse. We’ve done period pieces before like Monster & Madman and Damien always does an incredible job. 

5.- You've written horror classics like 30 Days of Night, which was later masterfully adapted into a film. What was your experience like as a creator and screenwriter adapting a comic into a movie? Have you considered a possible film/streaming adaptation of Heartbreak Manor?

Steve: My experience with 30 Days of Night was incredible and I think pretty exceptional. Not only was I treated well but the material was treated well and I think that’s rare. I was extremely happy with what David Slade did. It felt like the comic but on a different level. I actually wrote a screenplay for Heartbreak Manor, I would love to adapt it.

6- Which comic book publishing process do you feel more comfortable with, traditional or crowdfunding? Is there any creative difference between the two?

Steve: This is my first crowdfunding campaign. I’ve been part of other campaigns but this is the first I am doing for my own book. I am really happy to work with Zoop, and crowdfunding is a great way to be able to make this book really special. If I was working with a publisher, they’d want to just make a TPB version. This way we can make it an oversized hardcover, which I think will be the best way to highlight Damien’s art. 

7.- I'm going to take advantage of this interview to talk about a previous project that I loved and that I feel many people didn't know about: Patience Lee as Kick-Ass. How did you achieve the evolution from a financially troubled veteran to a lethal and efficient vigilante? Are there plans for another arc?

Steve: Wow, thank you! Mark trusted me to write the scripts, I had a great deal of fun writing it. Patience being an elite war veteran, she already had the ability to become a vigilante. She has a big heart, caring for her city and those she loved was her most important goal, and the arc just came naturally as she grew more powerful in her role fighting the gangs. I don’t know what Mark has plans for in the future, though.

8. To wrap things up, could you give us a list of 5 must-read horror comics for new readers?

Steve:
Bernie Wrightson/Len Wein’s Swamp Thing
Charles Burns Black Hole
Alan Moore’s Swamp Thing
Mike Mignola’s Hell Boy
Terry Moore Rachel Rising

Thank you for taking the time to answer this questions

Steve: Thank you for having me!

To support the project head to ZOOP and be sure to follow Steve Niles on Bluesky, Instagram, and Facebook for more updates. 

Fuentes/Sources

https://zoop.gg/c/heartbreakmanor?ref=cc06

DAVID HYDE SUPERFAN PROMOTIONS

https://steveniles.net/

https://imagecomics.com/creators/steve-niles

https://imagecomics.com/comics/releases/kick-ass-the-new-girl-vol-2-tp

https://www.penguinrandomhouse.com/books/731198/30-days-of-night-deluxe-edition-book-one-by-steve-niles-ben-templesmith/

@Dave_DSG

NUEVA ENTREVISTA CON STEPHAN FRANCK SOBRE EL LANZAMIENTO DE "PALOMINO VOL 6 PART 2 1995"

 

Ya esta disponible en Kickstarter en PALOMINO VOLUMEN 6 de Stephan Franck y editada por su compañía Dark Planet Comics.

Stephan Franck ha trabajado con algunos de los personajes más populares de todos los tiempos, incluidos Spider-Man y los Pitufos, y ha contribuido a proyectos de animación contemporáneos clásicos, incluido Despicable Me, Cómo entrenar a tu dragón, El gigante de hierro y ¿What if...? como jefe de animación y director, quien tomó tiempo de su apretada agenda tiempo para responder esta entrevista para hablar de este nuevo lanzamiento de su saga Palomino.

SINOPSIS DE PALOMINO

PALOMINO, una cautivadora novela negra de misterio, comienza en Los Ángeles en 1981, donde los lectores conocen a Eddie Lang, un detective de la vieja escuela, duro y veterano del Departamento de Policía de Burbank, que compagina su trabajo de seis noches a la semana en la banda del Palomino, su negocio de detective privado y su hija adolescente, Liz, ¡quien quizás sea incluso más dura que él! Padre e hija comparten un ingenioso sentido del humor y un vínculo inquebrantable, pero la tragedia planea sobre su pasado. Un nuevo caso, que los toca demasiado de cerca, trastorna sus vidas, llevándolos por caminos muy peligrosos. Finalmente, el misterio sin resolver persigue a Liz hasta la edad adulta. En 1995, trabaja como reportera cuando una asignación rutinaria reabre viejas heridas y Liz se embarca en una última odisea, donde todos los secretos saldrán a la luz y todas las cuentas se saldarán. Para sobrevivir a la noche, Liz debe enfrentarse a los fantasmas de su pasado y, tal vez, solo tal vez, emerger al otro lado renacida y libre.

Para apoyar el proyecto, diríjete a Kickstarter. Y sigue a Stephan Franck en Twitter y a Dark Planet Comics en Twitter, Facebook e Instagram para estar al día con este proyecto.

Muchas gracias a Dustin Holland de Superfan Promotions LLC por lograr la logística necesaria para esta entrevista.

La entrevista primero se presenta traducida y luego en idioma original.

1. Antes que nada, felicidades por el cierre magistral de Palomino. Esta saga comenzó como una serie de música nocturna con influencias country y muchos elementos de cine Noir. Estos elementos han evolucionado y ahora llega a su fin, adentrándose de lleno en el mundo del crimen. ¿Por qué separaron por completo todos estos elementos de la escena musical nocturna para centrarse exclusivamente en el cine de detectives Noir?

¡Muchísimas gracias! Sí, la música siempre ha sido un elemento central de Palomino. Si bien el club ha cerrado, en el Volumen 6 revisitamos el ecosistema musical del sur de California, pero ya no desde el escenario. Ahora nos adentramos tras bambalinas, en la casa y el estudio de Leif Byron, legendario productor musical y sospechoso del asesinato de Lena. Es el lado oculto y oscuro del sueño musical. Al más puro estilo del cine negro, más allá del misterio exterior, viajamos a las profundidades de la angustia interior de los personajes, por lo que este recorrido por el corazón oscuro de la creación musical se sintió como el paso definitivo en el viaje de Liz.

2. La vida de Liz ha estado marcada por dos grandes injusticias: la muerte de sus padres. Estos sucesos la han sumido en una serie de tribulaciones, y ahora, a punto de cumplir 29 años, busca una solución. ¿Conseguirá la justicia que anhela? ¿Se liberará de todo este resentimiento? O quizás este sea solo el comienzo de una vida así. ¿Qué opinas? ¿Qué sentirá Liz si resuelve este caso?

Cuando la encontramos de nuevo en 1995, Liz ha alcanzado la madurez, y en el fondo sigue siendo la misma chica dura y con carácter que era en su adolescencia, pero continúa prisionera de los traumas que marcaron su infancia. Se encuentra en un estado de inmadurez emocional, que se manifiesta en sus diversas relaciones y vínculos afectivos. Mac le dice al principio del Volumen 4 que necesita darse permiso para vivir su vida. Sin embargo, su necesidad de respuestas se interpone en su camino, y para encontrarlas, tendrá que reabrir y resolver el caso que destruyó a su familia, o morir en el intento. Pero la verdad y la supervivencia no son suficientes. Al final, también necesita liberarse del pasado y renacer como adulta. No voy a revelar si lo logra o no, ¡pero ese es sin duda el desafío!

3.- ¿Qué te llevó a terminar esta saga en 1995, a mediados de los 90, cuando los 80 ya eran cosa del pasado y nos proyectábamos hacia un nuevo siglo?

Uno de los motivos clave en Palomino es el paso del tiempo: la sensación de que todo, desde la cultura hasta las personas y las civilizaciones, es transitorio, y que solo el espíritu humano perdura. Las mejores historias se desarrollan en la frontera entre grandes épocas. Las leyendas artúricas, por ejemplo, existen en la tensión entre el cristianismo y el antiguo mundo pagano. Chinatown se encuentra en un punto de transición en el que Los Ángeles necesita evolucionar, pasando de ser esencialmente una ciudad fronteriza a expandirse para satisfacer las demandas de una creciente clase media. En Palomino, nos situamos en ese espacio entre los años 80, donde murió ese viejo paradigma, y ​​los 90, cuna de la revolución digital. Es el fin de un siglo estadounidense y sus mitos, y el comienzo de un mundo nuevo y audaz: un escenario perfecto para el género negro.

4.- El arte de este último volumen es posiblemente uno de los más impactantes, ya que trabajaste intensamente con los efectos de claroscuro, las sombras y los ángulos de cámara tan personales: en primera persona. Entonces, cuando pensabas que ibas a terminar esta saga, ¿ya imaginabas todos estos nuevos y audaces ángulos de cámara?

¡Gracias! Imaginé este libro como la odisea final de Liz y Mac, así que se centra en la percepción, el punto de vista y una experiencia tan inmersiva que redefine sus vidas. La mansión de Malibú fue una parte fundamental, ya que recorremos sus múltiples niveles, y el primer paso fue crear una clara sensación de su geografía para que el lector nunca se sintiera perdido.

Para ello, construí un modelo 3D de toda la casa, lo que me permitió rastrear y escenificar todo lo que sucede como un viaje coherente y continuo. Y, por supuesto, tener el escenario permite explorar ángulos y hacer que la narración sea lo más convincente y específica posible. La ubicación final, donde tiene lugar la confrontación épica, fue creada completamente a partir de la imaginación, ¡hasta que me sorprendió descubrir que existía y lucía exactamente como la había imaginado!

5.- Al menos una saga, de la que siempre he hablado en relación con la redención, ha explorado el tema del duelo mal gestionado, a diferencia de la mayoría de los proyectos de animación, que han sido mucho más ligeros en sus tramas. ¿Estás dispuesto a seguir abordando temas tan complejos e interesantes sobre el dolor humano en tus futuros proyectos?

Creo que todos los proyectos buscan tratar emociones verdaderas, profundas y universales. Sin embargo, esto se aborda de manera diferente según el tipo de proyecto y el público objetivo. Muchos proyectos de animación están dirigidos a todos los públicos, incluidos los niños, por lo que hay una distancia estética que se desea mantener, de modo que, si bien es cierto en su esencia, el discurso siga siendo plausible.

Cuando te diriges a un público mayor, puedes abordar las cosas de forma más directa y menos metafórica, lo cual, por supuesto, es sumamente poderoso. Palomino es ese tipo de proyecto, donde no se rehúye nada, pero tampoco se glorifica ni se recalca nada, y la violencia deja huella, física o de otro tipo. Nunca dejaré de intentar abordar historias y emociones humanas honestas, pero siempre adaptaré el formato al público.

6.- ¡Ya has fundado ocho superproyectos! Si este es el final de la saga Palomino, ¿vas a continuar con otras sagas? ¿Vas a empezar algo nuevo? ¿Puedes decirnos qué novedades vas a presentar en Kickstarter? ¿Vas a seguir en esta plataforma?

¡Cierto! ¡Este es mi octavo Kickstarter de doce libros! Me encanta la libertad y la autonomía de ese proceso, así que sin duda continuaré. Y también es cierto que tanto Silver como Palomino son el tipo de sagas enormes que tardan años en completarse. Si bien eso es muy gratificante, me gusta intercalar proyectos más pequeños y sencillos, como hice con Rosalynd o Romance in the Age of the Space God.

Con Palomino, que tiene 661 páginas (!), mi próximo libro será corto: un thriller paranormal, o eso parece.

Entrevista en idioma original 

(inglés): 

1. First and foremost, congratulations on Palomino's masterful closing, this saga began as a nightlife music series with country influences and many detective Noir elements. These elements have evolved, and now it's reaching its end, entering full in the world of crime. Why did you completely separate all these elements from the nightlife music scene to focus solely on Noir?

Thank you so much! Yes, music has always been a central element of Palomino. While the club has closed, in Volume 6 we revisit the musical ecosystem of Southern California—but no longer from the stage. We now go behind the scenes, into the house and studio of Leif Byron, legendary music producer and murder suspect in Lena’s disappearance. It is the hidden, darker side of the music dream. In true noir fashion, beyond the outward mystery, we travel into the depths of the characters’ inner anguish, so this gauntlet through the dark heart of music-making felt like the ultimate step in Liz’s journey.

2.Liz's life has been marked by two great injustices: the deaths of her mother and father. These events have led her through a series of tribulations, and now, approaching 29, she is searching for a solution. Will she achieve the justice she desires? Will she be absolved of all this resentment? Or perhaps this is just the beginning of a life like this. How do you see it? What will Liz feel if she solves this case?

When we find her again in 1995, Liz has gained the agency of adulthood, and at her core, she’s still the same badass, old-soul hard case she was as a teenager, but she remains a prisoner of the traumas that defined her childhood. She’s in a state of arrested development, as manifested in her various relationships and attachments. Mac tells her at the beginning of Volume 4 that she needs to give herself permission to live her life. Still, her need for answers stands in the way, and in order to do that, she’ll need to reopen and solve the case that destroyed her family—or die trying. But truth and survival aren’t enough. In the end, she also needs to free herself from the past and be reborn as an adult. I’m not going to give away whether she manages to do that or not, but that is definitely the challenge at hand!

3.- What brought you to finish this saga in 1995, in the mid-90s, when the 80s were already a thing of the past and we were projecting into a new century?

One of the key motifs in Palomino is the passing of time—a sense that everything, from culture, to people, to civilizations are all just passing through, and that only the human spirit persists. The greatest stories take place at the faultline between great eras. Arthurian legends, for instance, exist in the tension between Christianity and the old Pagan world. Chinatown is at the transition point when LA needs to develop from being essentially a frontier town, to scale up to meet the coming demands of a rising middle class. In Palomino, we are in that space between the 1980s, where that old paradigm came to die, and the 1990s, which were the birthplace of the digital revolution. It is the end of one American century and its myths and the beginning of a brave new world—a perfect place for noir.

4.- The art in this final volume is possibly one of the most striking because you worked so much with all these chiaroscuro effects, all these shadows, and the very personal camera angles— first-person. So, when you thought you were going to end this saga, you already picture all these new bold camera angles?

Thank you! I imagined this book as Liz and Mac’s final odyssey, so it is all about perception, point of view, and an experience so immersive that it redefines their lives. The Malibu mansion was a huge part of it, as we travel through its many levels, and the first step was to create a clear sense of its geography so the reader never feels lost.

To that end, I built a CG model of the entire house, so I could track and stage everything that happens as a cohesive, continuous journey. And of course, having the set lets you scout for angles and make the storytelling as compelling and specific as it can be. The very final location, where the epic confrontation takes place, was created entirely from imagination—until I was shocked to discover that it actually existed and looked just as I had pictured it!

5.-At least one saga, which I've always talked about regarding redemption, has explored the theme of grief wrongfully handled, unlike most animated projects that have been much lighter in their plots. Are you willing to continue discussing such complex and interesting topics about human pain in your future projects?

I think all projects aim to deal with true, deep, and universal emotions. However, that’s approached differently depending on the type of project and the intended audience. Many animated projects are meant for all audiences, including children, so there is an aesthetic distance you want to maintain, so that, while true at its core, the discourse remains palatable.

When you’re addressing an older audience, you’re able to tackle things more frontally and less metaphorically, which is, of course, extremely powerful. Palomino is that type of project, where nothing is shied away from, yet nothing is gratuitous or glorified either, and violence leaves a mark—physical or otherwise. I’ll never stop trying to deal with honest human stories and emotions, but I will always calibrate the format to who the audience is.

6.- You've already founded eight super projects! If this is the end of the Palomino saga, are you going to continue with other sagas? Are you going to start something new? Can you say what new things you're going to bring to Kickstarter? Are you going to continue on this platform?

True! This is my 8th Kickstarter across 12 books! I love the freedom and autonomy of that process, so I’ll definitely continue. And it’s also true that both Silver and Palomino are the kind of massive sagas that take years to see through. So while that’s very satisfying, I like to interject smaller, simpler projects, like I did with Rosalynd or Romance in the Age of the Space God.

With Palomino clocking in at 661 pages (!), my next book will be a short one—a paranormal thriller, or so it seems.

To support the project, head to Kickstarter. For updates, follow Stephan Franck on Twitter and follow Dark Planet Comics on Twitter, Facebook, and Instagram.

Fuentes/Sources

Kickstarter

DAVID HYDE SUPERFAN PROMOTIONS

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@Dave_DSG

Top Cow ya tiene disponible la preinscripción en Kickstarter para Cyber ​​Force Complete Collection Vol. 2. cuyo lanzamiento comienza el 17 de febrero

Top Cow Productions, Inc. anunció hoy que la preinscripción para la próxima campaña de Kickstarter de Cyber ​​Force Complete Collection Vol. 2 ya está disponible, tras el gran éxito de la campaña de Kickstarter de Cyber ​​Force Complete Collection Vol. 1, que alcanzó una financiación extraordinaria del 625 %. Tras años de demanda por parte de los fans, la esperadísima campaña del Vol. 2 se lanzará el 17 de febrero, ofreciendo tanto a los fans de siempre como a los nuevos lectores la oportunidad de revisitar una de las series de superhéroes más icónicas de los 90 en una nueva colección definitiva. Los fans que se preinscriban recibirán notificaciones en cuanto se active la campaña.

En este enlace pueden pre inscribirse y recibir el aviso cuando se active la campaña el 17 de febrero:
https://www.kickstarter.com/projects/topcow/cyberforce-complete-collection-volume-2?ref=creator_tab

Diseñada como una celebración del legado de Cyber ​​Force, la campaña de Kickstarter incluirá niveles de recompensa exclusivos, emocionantes objetivos de expansión, complementos especiales y numerosas sorpresas, incluyendo oportunidades como las de Marc Silvestri, creadas específicamente para los patrocinadores. La campaña promete ser tanto una experiencia premium para coleccionistas como un nostálgico regreso a la época que ayudó a definir los cómics de autor, ya que este libro es una exclusiva de Kickstarter y no tendrá una edición física tradicional.

"Este libro me transporta a un pasado remoto", dijo Marc Silvestri, creador de Cyber ​​Force, director ejecutivo de Top Cow Productions, fundador de Top Cow Productions y cofundador original de Image Comics. "Cyber ​​Force nació de esa energía creativa y salvaje de los 90, cuando traspasábamos fronteras y contábamos historias sin protección. Tener la oportunidad de compartir estas historias de nuevo, recopiladas en su totalidad y con los fans que nos han acompañado durante todos estos años, es increíblemente especial".

Cyber ​​Force Complete Collection Vol. 2 reúne a un elenco estelar de creadores cuyo trabajo ayudó a dar forma a la serie. Entre los escritores se encuentran Marc Silvestri, Brian Haberlin, Brian Holguin, Eric Silvestri, Kurt Busiek, Brandon Peterson, Brandon Selzer y Steve Gerber. Las ilustraciones son de Marc Silvestri, Michael Turner, David Finch, Anthony Winn, Kevin Lau, Anthony Chun, Adam McDaniel, Randy Queen y Billy Tan, con una impactante portada de David Finch.

Retomando el siguiente capítulo de la saga original, este volumen recopila historias agotadas desde 1995. La serie sigue a un equipo de héroes cibernéticamente mejorados —Stryker, Ripclaw, Velocity, Ballistic y Heatwave— que se rebelan contra el complejo militar-industrial que los creó. Combinando acción de superhéroes de alto octanaje con intriga de ciencia ficción, Cyber ​​Force regresa con todo el esplendor de los 90.

El presidente y director de operaciones de Top Cow, Matt Hawkins, destacó el espíritu festivo de la campaña. "Esta campaña de Kickstarter se trata de divertirse con los fans", declaró Hawkins. Lo hemos llenado de fantásticas recompensas, objetivos adicionales y extras que realmente reflejan lo que hace de Cyber ​​Force una maravilla. Tanto si eres un lector veterano como si lo descubres por primera vez, esta campaña está diseñada para ser una experiencia emocionante de principio a fin.

Cyber ​​Force Complete Collection Vol. 2 incluye: Cyber ​​Force Vol. 2 n.° 14-25, Cyber ​​Force Origins n.° 3, Impact, Cyber ​​Force Annual n.° 2, Velocity Vol. 1 n.° 1-3, Ballistic n.° 1-3, Cyber ​​Force/Stryke Force: Opposing Forces n.° 1-2 y el one-shot Misery.

Género: Superhéroe, Ciencia Ficción, Aventura
Formatos: Tapa dura y blanda
Tamaño: 17,8 x 26,5 cm

Los fans pueden preinscribirse ahora para recibir una notificación cuando se lance la campaña Kickstarter de Cyber ​​Force Complete Collection Vol. 2 el 17 de febrero.

Acerca de Top Cow Productions, Inc

(http://www.topcow.com)

Top Cow Productions, Inc., una compañía de entretenimiento con sede en Los Ángeles, fue fundada en diciembre de 1992 por el artista Marc Silvestri, quien también cofundó Image Comics ese mismo año. Top Cow actualmente publica su línea de cómics en 21 idiomas en más de 55 países diferentes. La compañía ha lanzado 20 franquicias (18 originales y dos con licencia) en el Top 10 de la industria, siete en el número 1, una hazaña lograda por ningún otro editor en las últimas dos décadas.

Para más información visita www.topcow.com o sigue a Top Cow en Instagram, Facebook, X y Bluesky.

NOTA DE PRENSA OFICIAL ORIGINAL

Top Cow Productions, Inc. today announced that pre-registration is officially live for the upcoming Cyber Force Complete Collection Vol. 2 Kickstarter campaign, following the massive success of Cyber Force Complete Collection Vol. 1 Kickstarter, which was funded at an extraordinary 625%. After years of fan demand, the highly anticipated campaign for Vol. 2 is scheduled to launch on February 17, giving longtime fans and new readers alike the opportunity to revisit one of the most iconic superhero series of the 1990s in a definitive new collection. Fans who pre-register will receive notifications the moment the campaign goes live.

Designed as a celebration of Cyber Force’s legacy, the Kickstarter will feature exclusive reward tiers, exciting stretch goals, special add-ons, and a number of surprises, including as Marc Silvestri remarque opportunities, created specifically for backers. The campaign promises to be both a premium collector experience and a nostalgic return to the era that helped define creator-owned comics as this book is a Kickstarter Exclusive and will not have a traditional retail release. 

“This book really takes me back,” said Marc Silvestri, creator of Cyber Force, CEO of Top Cow Productions, founder of Top Cow Productions and original co-founder of Image Comics. “Cyber Force was born out of that wild, creative energy of the ’90s, when we were pushing boundaries and telling stories with no safety net. Getting the chance to share these stories again—fully collected and with fans who’ve stuck with us all these years—feels incredibly special.”

Cyber Force Complete Collection Vol. 2 brings together an all-star lineup of creators whose work helped shape the series. Writers include Marc Silvestri, Brian Haberlin, Brian Holguin, Eric Silvestri, Kurt Busiek, Brandon Peterson, Brandon Selzer, and Steve Gerber. Artwork is provided by Marc Silvestri, Michael Turner, David Finch, Anthony Winn, Kevin Lau, Anthony Chun, Adam McDaniel, Randy Queen, and Billy Tan, with a striking cover by David Finch.

Picking up the next chapter of the original saga, this volume collects stories that have been out of print since 1995. The series follows a team of cybernetically enhanced heroes—Stryker, Ripclaw, Velocity, Ballistic, and Heatwave—who rebel against the military-industrial complex that created them. Blending high-octane superhero action with science fiction intrigue, Cyber Force returns in full ’90s-era glory.

Top Cow President and COO Matt Hawkins emphasized the celebratory spirit behind the campaign. “This Kickstarter is about having fun with the fans,” Hawkins said. “We’ve packed it with cool rewards, stretch goals, and extras that really lean into what makes Cyber Force such a blast. Whether you’re a longtime reader or discovering it for the first time, this campaign is designed to be an exciting ride from start to finish.”

Cyber Force Complete Collection Vol. 2 includes: Cyber Force Vol. 2 #14–25, Cyber Force Origins #3, Impact, Cyber Force Annual #2, Velocity Vol. 1 #1–3, Ballistic #1–3, Cyber Force/Stryke Force: Opposing Forces #1–2, and the Misery one-shot.

Genre: Superhero, Science Fiction, Adventure

Formats: Hardcover and Softcover

Trim Size: 6.625” x 10.187”

Fans can pre-register now to be notified when the Cyber Force Complete Collection Vol. 2 Kickstarter launches on February 17.

About Top Cow

Top Cow Productions, Inc., a Los Angeles-based entertainment company, was founded in December of 1992 by artist Marc Silvestri, who also co-founded Image Comics earlier that same year. Top Cow currently publishes its line of comic books in 21 languages in over 55 different countries. The company has launched 20 franchises (18 original and two licensed) in the industry’s Top 10, seven at #1, a feat accomplished by no other publisher in the last two decades.

For more information, visit www.topcow.com or follow Top Cow on Instagram, Facebook, X, and Bluesky.

Fuentes/Sources

TOP COW

The Wu Report

Kickstarter

@Dave_DSG