RESEÑA EN ESPAÑOL/INGLÉS DE "YOUNG HELLBOY THE HIDDEN LAND #2 DE 4" CON SPOILERS

Dark Horse Comics nos trae una historia de la divertida y peligrosa infancia de Hellboy.

¿De Qué viene?

Varados en una isla extraña después de un accidente en su camino a un sitio de excavación en América del Sur, Hellboy y el profesor Bruttenholm se enfrentan a todo tipo de monstruos. Pero incluso cuando el extraño que los rescata resulta ser uno de los héroes de Hellboy, ¡no están tan seguros como creen que están!

¡Únete al creador de Hellboy Mike Mignola en su equipo con el escritor Tom Sniegoski, el artista Craig Rousseau y el colorista Dave Stewart para traerte una historia de la infancia de Hellboy!

En YOUNG HELLBOY THE HIDDEN LAND #1 Hellboy y el Profesor Bruttenholm se estrellan cerca de una isla misteriosa y son ayudados por Scarlet Santiago -Sky Devil, una heroína/piloto de esa época que lleva dos años desaparecida.

Esta isla tiene todo tipo de seres extraños peligrosos y prehistóricos. 

TRAMA

Hellboy y el Profesor Bruttenholm se separan en la isla y Hellboy logra compartir con Scarlet, para descubrir que ella se puede convertir en un Gorila gigante adquiriendo super poderes, gracias a un ritual que hizo esos simios inteligentes cuando ella se estrello en este lugar.

Scarlet lucha contra un Tiranosaurio al mejor estilo de una película de King Kong, una secuencia genial e intensa.

Hellboy no puede contener el secreto de Scarlet y se lo comenta al Profesor, es cuando le pide a Scarlet que le permitan revisar la isla porque siente una gran presencia mágica, ella le responde que los habitantes de este lugar no quieren que nadie se acerque al templo escondido.

Pero en ese templo otros seres de la isla llevaron al fanático religioso que quería matar a Hellboy en el avión, su sangre va a despertar a una momia la Reina Vesperra, que despertó hambrienta de sangre y caos.

Esta segunda entrega mezcla el genero de super héroes de la era de pulpa de los cómics con el misterio y suspenso de Hellboy.

ARTE

El arte de Craig Rousseau

nos adentra en un mundo que se detuvo en el tiempo, con mucha acción, misterio y terror. La fortaleza y sensualidad de Scarlet brilla en cada secuencia. 

Resumen

Hellboy y Scarlet están por vivir una peligrosa aventura en esta isla

Calificación

5 de 5

Créditos

Escritor:

Mike Mignola, Thomas Sniegoski

Artista:

Craig Rousseau

Rotulador:

Clem Robins

Colorista:

Dave Stewart

Portada:

Matt Smith

Fecha de Lanzamiento: 31 de Marzo

Publicado por: Dark Horse Comics

REVIEW IN ENGLISH

Dark Horse Comics presents an interesting new horror story that investigates the B.P.R.D.

What does it come from?

Stranded on a strange island after a mishap on their way to a South American dig site, Hellboy and Professor Bruttenholm are confronted by all manner of monsters! But even when the stranger who rescues them turns out to be one of Hellboy's heroes, they aren't as safe as they think they are!

Join Hellboy creator Mike Mignola as he teams with writer Tom Sniegoski, artist Craig Rousseau, and colorist Dave Stewart to bring you a tale of Hellboy's childhood!

In YOUNG HELLBOY THE HIDDEN LAND # 1 Hellboy and Professor Bruttenholm crash near a mysterious island and are helped by Scarlet Santiago -Sky Devil, a heroine / pilot from that time who has been missing for two years.

This island has all kinds of dangerous and prehistoric strange beings.

PLOT

Hellboy and Professor Bruttenholm are separated on the island and Hellboy manages to share some time with Scarlet, to discover that she can become a giant Gorilla acquiring super powers, thanks to a ritual that those intelligent apes made when she crashed in this place.

Scarlet fights a Tranosaurio Rex in the best style of a King Kong movie, a genius and intense sequence.

Hellboy cannot contain Scarlet's secret and he tells it to the Professor, it is when he asks Scarlet to allow him to review the island because he feels a great magical presence, she replies that the inhabitants of this place do not want anyone to approach near the hidden temple.

But in that temple other beings from the island took the religious fanatic who wanted to kill Hellboy on the plane, his blood will awaken a mummy, Queen Vesperra, who woke up hungry for blood and chaos.

This second installment mixes the superhero genre of the pulp era of comics with the mystery and suspense of Hellboy.

ART

The art of Craig Rousseau takes us into a world that stopped in time, with lots of action, mystery and terror. Scarlet's strength and sensuality shines through in every sequence.

Resume
Hellboy and Scarlet are about to live a dangerous adventure on this island

Rating

5 of 5

Credits

Writer:

Mike Mignola, Thomas Sniegoski

Artist:

Craig Rousseau

Letterer:

Clem Robins

Colorist:

Dave Stewart

Cover Artist:

Matt Smith

Release date: March 31

Publisher: Dark Horse Comics

Fuentes / Source
Dark Horse Comics

David Hyde-Superfan Promotions LLC

@Dave_DSG

RESEÑA EXCLUSIVA EN ESPAÑOL/INGLÉS DE "THE WITCHER: FADING MEMORIES #4 DE 4" CON SPOILERS

 

Dark Horse Comics trae esta adaptación en formato cómic basado en los libros y franquicia de video juegos de CD Projek Red, con una serie original de Netflix que ha roto récords de audiencia. 

¿De Que viene?

Geralt se ha empobrecido desde que las amenazas de monstruos desaparecieron. Los tiempos siempre han sido difíciles para Witchers, pero sin un trabajo continuo, su situación ha empeorado. Mientras Geralt explora nuevas posibilidades, recibe una solicitud del alcalde de Towitz, una pequeña ciudad donde los niños están siendo secuestrados por Foglets.

En The Witcher Fading Memories #3 Witcher se dirige al castillo donde esta Woarthe para investigar lo que le sucede y consigue que este hechicero tiene problemas mentales y no sabe lo que hace.

Trama

La Alcaldesa le explica a Geralt que el Mage, Woarthe  sufre de demencia senil pero que con sus poderes ayuda mucho más del daño que puede causar, Witcher lo confronta y le cuenta que los Foglets que creo asesinaron a un niño, esto hace que el Mage pierda el control y empiece a llover sangre, su desbalance mental es tal que sus poderes se manifiestan sin control.

Luego de calmar a Woarthe, Geralt le dice a la Alcaldesa que le va a contar toda la verdad a la madre del niño, la Alcaldesa le advierte que la gente prefiere vivir una fantasía que la realidad, para sorpresa de Geralt la madre tenia de nuevo a su hijo en brazos, el Mage creo una fantasía aun mas poderosa para arreglar todo.

El final te deja una sensación de que no sabes que es real y que no, que gran cierre.

Arte 

El arte de esta entrega final es más lúgubre y aterrador donde el limite de la realidad no esta bien definido

Resumen

Geralt descubre la realidad del Mage pero la realidad y la fantasía están a la orden de la política

Magnifico capitulo final

Calificación 

5 de 5

Créditos

Escritor:

Bartosz Sztybor

Artista:

Amad Mir, Hamid Sheykh

Portada arte

Evan Cagle

Fecha de lanzamiento: 31 de Marzo

Editorial: Dark Horse Comics

REVIEW IN ENGLISH

Dark Horse Comics brings this adaptation in comic format based on the books and video game franchise of CD Projek Red, with a Netflix original series that has broken audience records. It goes on sale on November 25.

What does it come from?

Geralt has become impoverished and dejected since monster threats have seemingly vanished. Times have always been hard for Witchers--but without continual work, his situation has worsened. As Geralt explores new possibilities for his life path, he receives a request from the Mayor of Towitz, a small town where children are being kidnapped by Foglets . . . but something feels off about this new threat.

Dark Horse Comics brings this adaptation in comic format based on the books and video game franchise of CD Projek Red, with a Netflix original series that has broken audience records.

In The Witcher Fading Memories # 3 Witcher goes to the castle where Woarthe is to investigate what happens to him and gets that this sorcerer has mental problems and does not know what he is doing.

Plot

The Mayor explains to Geralt that the Mage, Woarthe suffers from senile dementia but that with its powers it helps much more than the damage it can cause, Witcher confronts him and tells him that the Foglets that I believe murdered a child, this makes the Mage lose control and start to rain blood, his mental imbalance is such that his powers manifest uncontrollably.

After calming Woarthe, Geralt tells the Mayor that he is going to tell the whole truth to the child's mother, the Mayor warns him that people prefer to live a fantasy than reality, to Geralt's surprise the mother had again to his son in his arms, the Mage created an even more powerful fantasy to fix everything.

The end leaves you with a feeling that you do not know what is real and what is not, what a great closure.

Art

The art of this final installment is more gloomy and terrifying where the limit of reality is not well defined

Resume

Geralt discovers the reality of the Mage but reality and fantasy are at the command of politics

Magnificent final chapter

Rating

5 of 5

Creators

Writer:

Bartosz Sztybor

Artist:

Amad Mir, Hamid Sheykh

Cover Artist:

Evan Cagle

Release date: March 31

Publisher: Dark Horse Comics

Fuentes / Source
Dark Horse Comics

@Dave_DSG

RESEÑA EXCLUSIVA EN ESPAÑOL/INGLÉS DE "DRAGON AGE DARK FORTRESS #1" CON SPOILERS

 

¿De Que viene?

¡El próximo capítulo en el mundo del galardonado juego de rol de fantasía oscura de BioWare comienza aquí!

En lo profundo del territorio enemigo, la leyenda guerrera Fenris y un intrépido equipo de agentes de la Inquisición se preparan para asaltar una fortaleza que se dice que es irrompible en un intento por evitar que se desate lo impensable.

¡La continuación de Dragon Age: Blue Wraith!

Trama

Los jóvenes guerreros Vaea, Tessa, Marius y Fenris acompañan al legendario Seer Aaron en su travesía por llegar al Castellum Tenebris.

Seer Aaron tiene pesadillas constantes sobre la batalla en la Fortaleza de Ostagar.

En Castellum esta Tractus Danarius (Hijo del fallecido villanos Danarius) con Master Nenealeous y Master Marquette preparando todo para el ritual experimental para traer a la vida a un guerrero que va a darle la ventaja en la guerra a quien lo controle.

Este equipo de guerreros atrapan a Danarius para que les diga la ubicación del pasadizo secreto en Castellum, para enterarse de que van a llevar a cabo este ritual.

Los Qunari también quieren detener el ritual.

Esta primera entrega aunque tiene mucho que ver con Dragon Age: Blue Wraith, es fácil seguirle el ritmo a la historia.

Arte 

Las ilustraciones diferencias usando texturas el presente del pasado, algo muy orgánico que aporta mucho a la lectura.

Resumen

Vaea, Tessa, Marius, Fenris y Seer Aaron deben detener el peligroso ritual

Calificación 

3.5 de 5

Créditos

Escritor:

Nunzio DeFilippis, Christina Weir

Artista:

Fernando Heinz Furukawa

Rotulador:

Nate Piekos

Colorista:

Michael Atiyeh

Portada:

Sachin Teng

Fecha de lanzamiento: 31 de Marzo

Editorial: Dark Horse Comics

REVIEW IN ENGLISH

What does it come from?

The next chapter in the world of BioWare's award-winning dark fantasy RPG begins here!

Deep within enemy territory, the warrior-legend Fenris and a fearless team of Inquisition agents prepare to assault a fortress said to be unbreakable in a bid to prevent the unthinkable from being unleashed.

The continuation of Dragon Age: Blue Wraith!

Plot

The young warriors Vaea, Tessa, Marius and Fenris accompany the legendary Seer Aaron on his journey to reach Castellum Tenebris.

Seer Aaron has constant nightmares about the battle at Ostagar Keep.

In Castellum is Tractus Danarius (Son of the deceased villains Danarius) with Master Nenealeous and Master Marquette preparing everything for the experimental ritual to bring to life a warrior who will give the advantage in the war to whoever controls him.

This team of warriors trap Danarius to tell them the location of the secret passage in Castellum, to find out that they are going to carry out this ritual.

The Qunari also want to stop the ritual.

Although this first installment has a lot to do with Dragon Age: Blue Wraith, it is easy to keep up with the story.

Art

The illustrations differ using textures the present from the past, something very organic that contributes a lot to the reading.

Resume

Vaea, Tessa, Marius, Fenris and Seer Aaron must stop the dangerous ritual

Rating

3.5 of 5

Creators

Writer:

Nunzio DeFilippis, Christina Weir

Artist:

Fernando Heinz Furukawa

Letterer:

Nate Piekos

Colorist:

Michael Atiyeh

Cover Artist:

Sachin Teng

Release date: March 31

Publisher: Dark Horse Comics

Fuentes / Source
Dark Horse Comics

@Dave_DSG

OCHO CURIOSIDADES SOBRE FALCON Y EL SOLDADO DEL INVIERNO

  

Falcon y el Soldado del Invierno es la segunda serie de Marvel Studios para Disney+ y presenta episodios nuevos todos los viernes en exclusiva en la plataforma Disney + que sigue con la FASE 4 del Universo Cinemaografico de Marvel MCU.

Ocurre 6 meses después de los eventos de que continúa los eventos de AVENGERS ENDGAME, donde Sam Wilson (Falcon) y Bucky Barnes (Soldado del Invierno) emprenden juntos una aventura alrededor del mundo que pone a prueba sus habilidades, y su paciencia minetras Sam asume el manto de Capitán América.

A continuación ochos curiosidades de la produccion de esta serie:

1.- Disney+, el hogar del MCU

Kevin Feige, presidente de Marvel Studios y director creativo de Marvel, destaca lo mucho que el servicio de streaming Disney+ incide en las historias que quieren contar y en los personajes que quieren explorar. “El hecho de que esté en la televisión no significa que no vaya a ser tan grande como podría ser” dice Feige. “Trabajamos tan duro como en las películas”. Las series originales para Disney+ y los estrenos de cine tienen el mismo peso en la narrativa del Universo Cinematográfico de Marvel (MCU, por su sigla en inglés). “Si vamos a hacer una serie con Falcon y Soldado del Invierno, tenemos que por lo menos comenzar con la mejor acción que hayamos visto hasta ahora. Fue una excelente oportunidad de jugarnos todo”.

2.- Sam Wilson y Bucky Barnes, los hombres detrás de los héroes

Mackie y Stan trabajaron mucho sobre sus personajes en esta nueva etapa del MCU. Mackie observa cómo la versión de Sam Wilson de los cómics, bajo Stan Lee, pudo evolucionar a medida que “evolucionó la cultura afroamericana” y afirma que está ansioso porque todos vean al Sam Wilson “nuevo y mejorado” de la serie gracias a la oportunidad de “explorar su historia, su familia y su entorno”, que “lo que logra es mejorar al personaje para el público”.

Stan le adjudica a Malcolm Spellman, guionista de la serie, el haber mejorado el humor de Bucky, lo que se complementa con la dinámica entre Bucky y Sam y se corresponde con su propia dinámica personal con Mackie, lo que ofreció la posibilidad de descubrir nuevas facetas del personaje. “Finalmente nos estamos concentrando en su búsqueda de identidad, aceptar realmente su pasado y en cierta manera reeducarse a sí mismo en relación al mundo en el que vive en la actualidad”, observa Stan. “Las ideas y los principios con los que vivía y que lo motivaban en el pasado quizás ya no le sirven de la misma manera”.

Video detrás de camaras:

 

3.- La extraña pareja del Universo Cinematográfico de Marvel

La directora Kari Skogland y el guionista Malcolm Spellman admitieron haber considerado influencias externas que los ayudaron a dar los toques finales al tono y a la historia que estaban tratando de contar como franquicias del subgénero buddy cop. Skogland aludió a Perdidos en la noche y al director David Lean.

“En cuanto al tono, se puede ir desde la crudeza de 48 Horas hasta lo cómico de Una pareja explosiva, pero entre esos dos extremos hay un intermedio que es más o menos como la primera película de Arma mortal y Dos policías rebeldes (BadBoys)”, afirma Spellman.

Afianzando la idea de reunir estos dos personajes, Mackie comenta: “Lo genial es que –o lo que a mí me gusta tanto de esta unión– es que no es posible encontrar dos personas más opuestas que Sebastian y yo. Nos proponemos sacar lo mejor de nosotros y nos corregimos cuando no lo estamos haciendo”.

4.- El legado del escudo

Profundizando sobre una de las escenas finales de AVENGERS: ENDGAME, en donde un Steve Rogers anciano le entrega el escudo de Capitán América a Sam Wilson, Mackie exploró cuáles serían los pensamientos de Sam en ese momento. “El tema para Sam es que él realizó este viaje como uno de los Vengadores, durante seis películas junto a Steve, por el respeto y la admiración que le tiene. Cuando el Capitán América se aparece en tu puerta, respondes. Y por eso, es el dolor, la idea de no poder hacer más estas misiones. No poder ayudar a su amigo. Todavía hay gente que aprecia la camaradería y la amistad. Sam es una de esas personas. Y le pasa como a todos, no quiere que Steve Rogers se vaya. No quiere que el Capitán América se vaya. Porque del mismo modo que el Capitán América era el capitán de todos, era el capitán de Sam Wilson. Y por eso Sam dice, cuando sostiene el escudo: ‘Siento que es de otra persona, siento que es tuyo’”.

 

 

5.- Los que se aprovechan

 

Spellman comenta: “En el mundo posterior a AVENGERS: ENDGAME Thanos creó esta situación, o, mejor dicho, el eliminar a Thanos creó una situación en donde el mundo entero está lidiando con un solo problema. Los villanos de la serie están respondiendo a esa situación. Los héroes están respondiendo también a eso en su vida personal. Todo nace de un solo elemento orgánico. Y esta continuación es lo que moviliza y afecta a todos en el planeta al mismo tiempo y genera una cohesión interesante, y un linaje directo al MCU”.

 

6.- El peso del mundo

 

De la misma manera en la que en IRON MAN 3 se explora el trastorno por estrés postraumático (TEPT) de Tony Stark luego del ataque a Nueva York, y en WandaVision se explora el duelo de Wanda Maximoff luego de perder a su hermano mellizo, Pietro, y al amor de su vida, Visión, los espectadores podrán ver a Sam y Bucky en Falcon y el Soldado del Invierno lidiar con conflictos personales, más allá del peligro de aquellos que se aprovecharon de la situación que generó el blip.

“Lo interesante de los personajes de Marvel –lo que decimos siempre– son sus defectos”, dice Feige. “Porque por más loco, extraordinario, fantástico y de ciencia ficción que pueda ser el MCU, está basado en las experiencias y las emociones de los personajes”. “Las consecuencias de la falta de Steve lanzaron a Sam y Bucky a lugares opuestos, en cuanto a lo que respecta a enfrentar su vida y sus demonios”, reflexiona Stan. “Se enfrentan a cosas diferentes, pero están en lugares similares en cuanto a las preguntas que se hacen”.

“Todo el tema del TEPT y la experiencia que ambos comparten como soldados, como hombres que han luchado, son algunas de las cosas que los unen”, continúa Stan. “Entre ellos hay una especie de código de honor, aunque tiene ideas u opiniones diferentes sobre la situación. Existe un respeto mutuo. Y como todos saben, el TEPT no es algo que se termina. Es algo con lo que uno tiene que seguir trabajando para tratar de manejarlo mejor. Obviamente, es una parte importante de la serie y es lo que da una base realista a estos personajes”.

7.- Steve Rogers estaría orgulloso

 

Mackie comenta algunas de las cosas que le preocupaban del proyecto, pero no se preocupen, tiene el sello de aprobación del Capitán. “Nuestro objetivo –y lo hemos conversado, hablo por Sebastian también– era no arruinar las cosas. No queríamos ser el primer proyecto malo de Marvel”, revela Mackie. “Nuestro trabajo era tomar la antorcha. Y me complace decir que Steve Rogers estaría orgulloso”.

Feige afirma: “Nunca hubiéramos intentado hacer esta serie, o estado entusiasmados con el proyecto de llevar esta serie a Disney+ si no hubiésemos tenido actores increíbles como Anthony Mackie y Sebastian Stan interpretando estos personajes y siendo capaces de darles vida, sabiendo que podemos hacer seis horas y que va a funcionar"

8.- La libertad que brindó WandaVision de Marvel Studios

 

Comentando el reciente éxito de WandaVision, de Marvel Studios, y los próximos proyectos de Marvel Studios, ya sean series originales para Disney+ o estrenos de cine, Feige explica: “La narrativa se irá repartiendo entre las series de Disney+ y las películas de Marvel Studios. ¿Dónde y cómo aparecerán los personajes? A veces será directamente en una segunda temporada, otras veces en un largometraje y luego en una temporada adicional. Pero no vamos a decir quién hace qué en este preciso momento”. “Los personajes de Bucky y Sam son esenciales para el MCU”, dice Feige. “La manera en que cambian o evolucionan, o lo que sea que les vaya pasando a los personajes podría –y debería– tener un gran impacto en el MCU. Puede haber cambios en los personajes que tengan consecuencias importantísimas en las historias que contemos en el futuro”.

 

La nueva serie de Marvel Studios exclusiva para Disney+ presenta nuevos episodios todos los viernes.

Trailer 

Las Fases del Universo Cinematográfico de Marvel son:

• Fase 1: Iron Man, The Incredible Hulk, Iron Man 2, Thor, Capitán América el Primer Vengador, Los Vengadores.

• Fase 2: Iron Man 3, Thor Un Mundo Oscuro, Capitán América y el Soldado de Invierno, Los Guardianes de la Galaxia , Los Vengadores La Era de Ultron y Ant-Man

• Fase 3: Capitán América Civil War, Doctor Strange, Guardianes de la  Galaxia Vol 2, Spider-man De Regreso a Casa, Thor Ragnarok, Black Panther, Avengers Infinity War, Ant-man & the Wasp, Capitana Marvel y AVENGERS ENDGAME, Spider-man Lejos de Casa.
• Fase 4: Wandavision, The Falcon And The Winter Soldier, Black Widow, Loki, Shang-Chi And The Legend Of The Ten Rings, The Eternals, Doctor Strange In The Multiverse Of Madness, Spider-man 3 (sin subtitulo aún), Thor Love And Thunder, Black Panther II, Blade, Hawkeye, What If?, She-Hulk, Ms Marvel, Hawkeye, Ant-Man and the Wasp: Quantumania, Armor Wars, Secret Invasion, Captain Marvel 2.

Fuentes

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